673 επαγγελματίες του οπτικοακουστικού τομέα ζητούν μια εθνική αναπτυξιακή στρατηγική για τον Κινηματογράφο

 

11 Ιανουαρίου 2021

 

 

673 επαγγελματίες του οπτικοακουστικού τομέα ζητούν

μια εθνική αναπτυξιακή στρατηγική για τον Κινηματογράφο

 

            Σε μια εκδήλωση πρωτοφανούς συσπείρωσης και ενότητας, 673 επαγγελματίες του οπτικοακουστικού τομέα όλων των ειδικοτήτων συνυπογράφουν επιστολή εναντίωσης σε τρεις πρόσφατες νομοθετικές και θεσμικές ενέργειες (της Γενικής Γραμματείας Επικοινωνίας και Ενημέρωσης, της ΕΡΤ και του Υπουργείου Ψηφιακής Διακυβέρνησης), που αλλοιώνουν το τοπίο του Ελληνικού Κινηματογράφου και της Τηλεόρασης και δημιουργούν μονοπωλιακές συνθήκες στο χώρο της οπτικοακουστικής παραγωγής. Ενέργειες που όχι μόνο στερούν πολύτιμους πόρους από την παραγωγή των κινηματογραφικών ταινιών, αλλά επιπλέον θέτουν σε κίνδυνο πολλές θέσεις εργασίας κι έναν ολόκληρο οικονομικό κλάδο της χώρας.

           

            Οι 673 επαγγελματίες εγνωσμένου κύρους, σεναριογράφοι, σκηνοθέτες, παραγωγοί, ηθοποιοί, συντελεστές και θεωρητικοί του κινηματογράφου, ζητούν το συντονισμό της Πολιτείας για τη χάραξη μιας εθνικής αναπτυξιακής στρατηγικής για τον Κινηματογράφο, με την πρωτοβουλία του καθ’ ύλην και κατ’ ουσίαν αρμόδιου Υπουργείου, του Υπουργείου Πολιτισμού. Προπαντός, ζητούν από την Πολιτεία να σεβαστεί έναν ολόκληρο επαγγελματικό τομέα που όχι μόνο δημιουργεί ανάπτυξη και θέσεις εργασίας αλλά όπως φάνηκε πιο επιτακτικά από ποτέ στη διάρκεια της πανδημίας, δημιουργεί επιπλέον κάτι εξίσου πολύτιμο για τη δημόσια ζωή και την κοινωνία: ψυχαγωγία και Πολιτισμό.

 

            Ακολουθεί ολόκληρη η επιστολή και τα ονόματα των επαγγελματιών που την υπογράφουν.

 

 

Τις τελευταίες εβδομάδες είμαστε θεατές μιας σειράς νομοθετικών και άλλων θεσμικών ενεργειών οι οποίες θα αποδυναμώσουν την Ελληνική Κινηματογραφία και τους επαγγελματίες της, σκηνοθέτες, παραγωγούς, σεναριογράφους, ηθοποιούς, καλλιτεχνικούς και τεχνικούς συντελεστές. Συγκεκριμένα:

 

1) Σχέδιο νόμου της Γενικής Γραμματείας Επικοινωνίας και Ενημέρωσης της Προεδρίας της Κυβέρνησης, με επίσημο αντικείμενο την ενσωμάτωση της Ευρωπαϊκής Οδηγίας για τις υπηρεσίες οπτικοακουστικών μέσων στην εθνική νομοθεσία, βρίσκει αφορμή για να επιχειρήσει να αντικαταστήσει βασικά άρθρα του ισχύοντα νόμου του Υπουργείου Πολιτισμού για την ενίσχυση και την ανάπτυξη της κινηματογραφικής τέχνης (ν. 3905/2010). Συγκεκριμένα τα άρθρα που αφορούν την χρηματοδότηση της παραγωγής των κινηματογραφικών ταινιών από τους παρόχους υπηρεσιών οπτικοακουστικών μέσων, χρηματοδότηση γνωστή ως 1,5%.

Το άρθρο 17 του νέου σχεδίου νόμου (άρθρο που θα έπρεπε απλά να ενσωματώνει αντίστοιχο άρθρο της Ευρωπαϊκής Οδηγίας για την παρουσία ευρωπαϊκού περιεχομένου στις πλατφόρμες κατά 30%, και για τη δυνατότητα οι εγκαταστημένοι εκτός χώρας πάροχοι να συνεισφέρουν, είτε με άμεσες επενδύσεις είτε στα εθνικά ταμεία, στην παραγωγή ευρωπαϊκού έργου) επιχειρεί αυθαίρετα να στερήσει σημαντικούς πόρους από τον Ελληνικό Κινηματογράφο, από τις αλλοδαπές ταινίες ελληνικής μειοψηφικής συμπαραγωγής και από τους παραγωγούς των ταινιών (που έως τώρα ήταν οι αποκλειστικοί δικαιούχοι τους), και να εκχωρήσει αυτούς τους πόρους σε τηλεοπτικά προγράμματα ή στο ΕΚΟΜΕ.

Να σημειωθεί πως το συγκεκριμένο σχέδιο νόμου βγήκε στη δημόσια διαβούλευση για ελάχιστο χρονικό διάστημα και από όσο μάλιστα διαφαίνεται εν αγνοία του καθ᾽ ύλην αρμόδιου Υπουργείου Πολιτισμού.

Μια τέτοια ενέργεια αμφισβητεί ευθέως την αρμοδιότητα του Υπουργείου Πολιτισμού να ρυθμίζει τα ζητήματα της κινηματογραφικής πολιτικής, αλλά και την ύπαρξη του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου ως αρμόδιου φορέα για να ασκήσει αυτή την κινηματογραφική πολιτική, εξισώνει τον κινηματογράφο με τα υπόλοιπα οπτικοακουστικά έργα (τηλεοπτικές σειρές, ψηφιακά παιχνίδια), αδιαφορώντας για την προστασία της αυθεντικότητας και της ποικιλομορφίας της πολιτιστικής έκφρασης (τη στιγμή που η Ευρωπαϊκή Οδηγία ακριβώς αυτή την προστασία πρεσβεύει και υπερασπίζεται), και ξεχνά πως η ανάπτυξη του ευρύτερου οπτικοακουστικού τομέα μιας χώρας δεν νοείται χωρίς τη συστηματική ενίσχυση και ενδυνάμωση της εγχώριας κινηματογραφίας της.

 

2) Εδώ και μερικούς μήνες η ΕΡΤ ζητάει από τους παραγωγούς να υπογράψουν συμβάσεις συμπαραγωγής κινηματογραφικών έργων με τις οποίες η ΕΡΤ θα αποκτά αυτόματα και χωρίς προηγούμενη διαπραγμάτευση, αποκλειστικά δικαιώματα που υπερβαίνουν τον ρόλο της ως δημόσιου ραδιοτηλεοπτικού σταθμού ελεύθερης λήψης, αλλά και το πλαίσιο χρηματοδότησης του 1,5% όπως αυτό καθορίζεται από τον ν.3905/2010. Οι συμβάσεις αυτές δημιουργούν ένα πλαίσιο μονοπωλιακών τάσεων και περιορίζουν στο ελάχιστο τις δυνατότητες των παραγωγών και των διανομέων να διακινήσουν τις Ελληνικές κινηματογραφικές ταινίες εντός της Ελληνικής επικράτειας. Ως συνέπεια αυτής της άνευ προηγουμένου απόφασης της ΕΡΤ ένας Έλληνας διανομέας δε θα έχει πια κανένα κίνητρο να αγοράσει και να διαχειριστεί μια Ελληνική ταινία, γεγονός που θα εμποδίσει τη διάδοση και ανάδειξη του Ελληνικού Σινεμά και των επαγγελματιών του. Επιπροσθέτως, η ΕΡΤ αρνείται να διαπραγματευθεί με τους παραγωγούς, ώστε να βρεθεί λύση μέσα σε πλαίσια καλής πίστης και αμοιβαίων υποχωρήσεων, και στην ουσία ανατρέπει τα χρηματοδοτικά πλάνα των ταινιών και εκβιάζει τους παραγωγούς, μπλοκάροντας τις διαδικασίες παραγωγής όσων ταινιών, είτε αμιγώς Ελληνικών είτε διεθνών συμπαραγωγών, βρίσκονται σε εξέλιξη, με αποτέλεσμα την έκθεση τους στους συναδέλφους τους του εξωτερικού και στους διεθνείς Οργανισμούς.

 

3) Σε πρόσφατο νομοσχέδιο του Υπουργείο Πολιτισμού ψηφίστηκε άρθρο του Υπουργείου Ψηφιακής Διακυβέρνησης, που αλλάζει την ουσία του επενδυτικού κινήτρου cash rebate και καθιστά πια επιλέξιμες για ενίσχυση από το ΕΚΟΜΕ και δαπάνες που αφορούν τιμολόγια αλλοδαπών συντελεστών και εταιρειών, και συγκεκριμένα αμοιβές που αποδίδονται, καταναλώνονται, και φορολογούνται στο εξωτερικό. Έτσι έναντι των Ελλήνων επαγγελματιών, ευνοούνται συνάδελφοι τους από άλλες χώρες και το Ελληνικό κράτος στερείται έσοδα από φόρους και ασφαλιστικές εισφορές. Το συγκεκριμένο δε άρθρο ενσωματώθηκε σε μη σχετικό νομοσχέδιο, χωρίς να έχει προηγηθεί διάλογος με τους αρμόδιους φορείς, και χωρίς καν δημόσια διαβούλευση. Οι δε αντιδράσεις που υπήρξαν όταν πια το νομοσχέδιο κατατέθηκε για ψήφιση στη Βουλή, ζητώντας προϋποθέσεις και ασφαλιστικές δικλείδες για τους ελληνικούς πόρους που θα φεύγουν στο εξωτερικό, αλλά και ζητώντας να δοθεί βάρος σε προγράμματα εκπαίδευσης νέων καλλιτεχνικών και τεχνικών συντελεστών ώστε η ελληνική οπτικοακουστική βιομηχανία να ενδυναμωθεί και να μπορεί να ανταποκριθεί σε περισσότερα και απαιτητικότερα γυρίσματα, αγνοήθηκαν πλήρως. Αντίθετα, με αλλαγή της τελευταίας στιγμής, το άρθρο ψηφίστηκε αποκλειστικά για τις παραγωγές με επιλέξιμες δαπάνες άνω των 8.000.000 €, δημιουργώντας με αυτό τον τρόπο συνθήκες αθέμιτου ανταγωνισμού ανάμεσα στις μικρές, τις μεσαίες και τις μεγάλες εταιρείες παραγωγής. Και αυτό γιατί οι μεσαίες και μικρές εταιρείες παράγουν ή εξυπηρετούν οπτικοακουστικά έργα που συνήθως δαπανούν στην Ελλάδα από 1.000.000 έως 3.000.000 €.

 

Οι παραπάνω τρεις ενέργειες θα πρέπει να ιδωθούν συνολικά και όχι ξεχωριστά η καθεμία. Και οι τρεις μαζί συνδυαστικά στοχεύουν στην ενίσχυση των τηλεοπτικών προγραμμάτων και των πολύ μεγάλων αλλοδαπών παραγωγών, στην ενδυνάμωση των παρόχων και των παρόχων κατά παραγγελία (πλατφόρμες). Δεν στεκόμαστε απέναντι σε αυτή την ενίσχυση και ενδυνάμωση, είμαστε όμως αντίθετοι όταν αυτές συμβαίνουν εις βάρος της εθνικής μας κινηματογραφίας και των επαγγελματιών της.

Σε αυτό το πλαίσιο όλοι οι παρακάτω υπογράφουσες και υπογράφοντες επισημαίνουμε τις ολέθριες επιπτώσεις της πολυδιάσπασης των αρμοδιοτήτων για τον Κινηματογράφο σε δύο Υπουργεία και μία Γενική Γραμματεία, τον κατακερματισμό και την επικάλυψη δράσεων από δύο φορείς (Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου -ΕΚΟΜΕ) και απαιτούμε:

 

1) Να αποσυρθεί το άρθρο 17 του σχεδίου νόμου «Ενσωμάτωση στην εθνική νομοθεσία της τροποποιημένης με την Οδηγία (ΕΕ) 2018/1808 του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου και του Συμβουλίου της 14ης Νοεμβρίου 2018, Οδηγίας (ΕΕ) 2010/13 του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου και του Συμβουλίου της 10ης Μαρτίου 2010 για τις υπηρεσίες οπτικοακουστικών μέσων και άλλες διατάξεις αρμοδιότητας της Γενικής Γραμματείας Επικοινωνίας και Ενημέρωσης», στο κομμάτι που αφορά τον τρόπο εφαρμογής της υποχρέωσης των παροχών υπηρεσιών μέσων επικοινωνίας να χρηματοδοτούν τον Ελληνικό Κινηματογράφο. Να γίνει η σχετική ζύμωση και διαβούλευση ώστε το άρθρο να επαναδιατυπωθεί, με αποκλειστικό σκοπό την ενσωμάτωση του άρθρου 13 της Οδηγίας (ΕΕ) 2010/13, (όπως αυτό τροποποιήθηκε στην Οδηγία (ΕΕ) 2018/1808) στην ελληνική νομοθεσία, συμπεριλαμβάνοντας στους υπόχρεους ενίσχυσης της εθνικής μας κινηματογραφίας (και πάντα στο πνεύμα και την ουσία του ν. 3905/2010) τους παρόχους υπηρεσιών μέσων επικοινωνίας που είναι εγκατεστημένοι σε άλλο κράτος μέλος, εφόσον αυτοί απευθύνονται ειδικά σε κοινό εντός της Ελλάδας - κάτι που άλλωστε εφαρμόζεται ήδη σε αρκετές χώρες.

 

2) Η ΕΡΤ να αντιληφθεί το ρόλο της ως δημόσιου ραδιοτηλεοπτικού σταθμού και ως προς την πολιτική της απέναντι στον κινηματογράφο να ακολουθήσει το παράδειγμα των αντίστοιχων Ευρωπαϊκών δημόσιων ραδιοτηλεοπτικών σταθμών αντί να προσπαθεί να μιμηθεί και να ανταγωνιστεί τους ελληνικούς πάροχους κατά παραγγελία (πλατφόρμες). Να στηρίξει την παραγωγή και την προώθηση της ελληνικής ταινίας, και να μην ξεχνά πως από τους σκηνοθέτες και τους υπόλοιπους συντελεστές των κινηματογραφικών ταινιών διαχρονικά άντλησε και εξακολουθεί να αντλεί το καλλιτεχνικό δυναμικό των σειρών της.

 

3) Να ξεκινήσει άμεσα η συζήτηση για τη βελτίωση της παραγράφου 3 του άρθρου 66 του νόμου «Αναδιοργάνωση του Ταμείου Αρχαιολογικών Πόρων και Απαλλοτριώσεων και μετονομασία του σε Οργανισμό Διαχείρισης και Ανάπτυξης Πολιτιστικών Πόρων, προβολή της πολιτιστικής κληρονομιάς στο εξωτερικό, ρυθμίσεις για το Ιστορικό Μουσείο Κρήτης και το μουσείο "Φοίβος Ανωγειανάκης"», που αφορά την ενίσχυση αλλοδαπών τιμολογίων από το ΕΚΟΜΕ, προκειμένου να είναι μεν αποτελεσματική ως προς την προσέλκυση των μεγάλων παραγωγών των πλατφορμών και των στούντιο, χωρίς όμως αυτό να θίγει τους Έλληνες επαγγελματίες παραγωγούς, καλλιτεχνικούς και τεχνικούς συντελεστές.

 

4) Και τέλος, το Υπουργείο Πολιτισμού:

 

α) Να σταθεί στο ύψος των περιστάσεων, ηγούμενο μιας εθνικής κινηματογραφικής πολιτικής με σχέδιο, στρατηγική και όραμα για το Ελληνικό Σινεμά, τόσο ως τέχνη και εξαγώγιμο πολιτιστικό προϊόν, όσο και ως ισχυρό μοχλό επιχειρηματικότητας και οικονομικής ανάπτυξης,

 

β) Να αντιληφθεί και να διεκδικήσει το ρόλο του ως αναπτυξιακό Υπουργείο και αντίστοιχα τα άλλα Υπουργεία να το αντιμετωπίσουν ως τέτοιο, και να μην σπεύδουν να το ανταγωνιστούν και να το παρακάμψουν. Θυμίζουμε άλλωστε πως ο ίδιος ο Πρωθυπουργός στην πρώτη του επίσκεψη στο Υπουργείο Πολιτισμού στις αρχές Αυγούστου του 2019, τόνισε πως: «Βλέπουμε το  υπουργείο Πολιτισμού όχι μόνο ως θεματοφύλακα της κληρονομιάς μας αλλά και ως ένα αναπτυξιακό υπουργείο», ενώ παράλληλα και όλες οι ελληνικές κινηματογραφικές ταινίες (και όχι μόνο οι αλλοδαπές παραγωγές) συμβάλουν στην εθνική οικονομία, δημιουργώντας θέσεις εργασίας, επιστρέφοντας μεγάλο μέρος του προϋπολογισμού τους στο κράτος, προσελκύοντας μέσω των συμπαραγωγών ξένες επενδύσεις και προβάλλοντας τη χώρα στο εξωτερικό,

 

γ) Να συντονίσει τα υπόλοιπα Υπουργεία, να συνεργαστεί μαζί τους για την άμεση αποκατάσταση του νόμου για τον Κινηματογράφο, και όπου κριθεί αναγκαίο, να τολμήσει να απαιτήσει την εποπτεία επιπλέον φορέων, και την ανακατανομή και την εκ μέρους του ανάληψη αρμοδιοτήτων, όπως άλλωστε ορίζει και ο νόμος του για τον Κινηματογράφο (ν. 3905/2010, άρθρο 1, παράγραφος 5): «Με προεδρικά διατάγµατα, που εκδίδονται µε πρόταση του Υπουργού Πολιτισμού και των κατά περίπτωση αρµόδιων Υπουργών, µεταβιβάζονται στο Υπουργείο Πολιτισµού αρµοδιότητες άλλων Υπουργείων για θέµατα κινηµατογράφου»,

 

δ) Να ενισχύσει το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, δίνοντας του όλα τα απαραίτητα εφόδια για να λειτουργήσει όπως τα αντίστοιχα σύγχρονα εθνικά κέντρα κινηματογράφου όλων των Ευρωπαϊκών χωρών, και να ασκήσει την εθνική κινηματογραφική πολιτική.

 

 

Οι 13 Σεναριογράφοι:

 

Δυράνη-Μαούνη Αλεξάνδρα – Σεναριογράφος, Ηλία-Γεωργιάδου Ελιζαμπέττα – Σεναριογράφος, Κακλαμάνη Κατερίνα – Σεναριογράφος, Κατσαρού Αλεξάνδρα – Σεναριογράφος, Μακρής Γιώργος – Σεναριογράφος, Μάρκαρης Πέτρος - Συγγραφέας/Σεναριογράφος, Μπέη Κατερίνα – Σεναριογράφος, Παναγιωτόπουλος Νίκος - Σεναριογράφος/Συγγραφέας, Πάουελ Μαρία – Σεναριογράφος, Πατραμάνη Γλυκερία – Σεναριογράφος, Σέγκου Νατάσα – Σεναριογράφος, Τσίρος Γιάννης – Σεναριογράφος, Φιλίππου Ευθύμης – Σεναριογράφος

 

Οι 285 Σκηνοθέτες:

 

Αβδελιώδης Δήμος – Σκηνοθέτης, Αβρανάς Αλέξανδρος – Σκηνοθέτης, Αγγελάκος Κυριάκος – Σκηνοθέτης, Αγγελίδη Αντουανέττα – Σκηνοθέτις, Αγγελόπουλος Ξενοφών – Σκηνοθέτης, Αλεξανδράκη Ελένη - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Αλεξανδροπούλου Νικόλ - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Αλεξίου Αλέξης – Σκηνοθέτης, Αναγνωστόπουλος Νίκος – Σκηνοθέτης, Αναστασιάδου Άρτεμις - Σκηνοθέτις/Σεναριογράφος, Αναστασίου Μιχάλης – Σκηνοθέτης, Αναστόπουλος Θάνος – Σκηνοθέτης, Αντωνίου Αγγελική - Σκηνοθέτις/Σεναριογράφος/Παραγωγός, Αντωνόπουλος Κωνσταντίνος – Σκηνοθέτης, Αντωνοπούλου Άννα - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Αράπογλου Δήμητρα - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Αρβανίτης Γιώργος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Αρβανίτης Δημήτρης – Σκηνοθέτης, Αριστομενοπούλου Αγγελική – Σκηνοθέτις, Αυγουστίδης Νίκος – Σκηνοθέτης, Βαρδαρινός Γρηγόρης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Βαρτζιώτη Λήδα – Σκηνοθέτις, Βαφέας Βασίλης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Βαφειάδης Χάρης – Σκηνοθέτης, Βελισσαροπούλου Νίκη – Σκηνοθέτις, Βελλοπούλου Βικτώρια – Σκηνοθέτις, Βεσλεμές Γιάννης - Σκηνοθέτης/Μουσικοσυνθέτης, Bolda Daniel – Σκηνοθέτης, Βόρρης Δημήτρης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Βουδούρη Λένα - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Βούλγαρη Κωνσταντίνα – Σκηνοθέτις, Βούλγαρης Αλέξανδρος - Σκηνοθέτης/Μουσικοσυνθέτης, Βούλγαρης Παντελής – Σκηνοθέτης, Γαβράς Κώστας – Σκηνοθέτης, Γαϊτανίδης Γιάννης – Σκηνοθέτης, Γεραμπίνης Κώστας - Σεναριογράφος/Σκηνοθέτης, Γεωργαντάς Αδριανός – Σκηνοθέτης, Γεώργας Βάσος – Σκηνοθέτης, Γεωργίου Αύρα – Σκηνοθέτις, Γεωργίου Χρίστος – Σκηνοθέτης, Γεωργοβασίλη Σοφία - Σκηνοθέτις/Ηθοποιός, Γεωργόπουλος Γιώργος - Σκηνοθέτης/Μοντέρ, Γιαλλουρίδης Κώστας – Σκηνοθέτης, Γιαννακοπούλου Κατερίνα – Σκηνοθέτις, Γιάνναρης Κωνσταντίνος – Σκηνοθέτης, Γιαννόπουλος Νίκος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Γιαννούλη Μαρία - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Γιατζουζάκης Δημήτρης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Γιούργου Λάγια - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Γκαστίν Μάρκος – Σκηνοθέτης, Γκικαπέππας Γιώργος - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Γκορίτσας Σωτήρης - Σεναριογράφος/Σκηνοθέτης, Γκρέτσικος Φαίδων – Σκηνοθέτης, Γλάρος Αντώνης – Σκηνοθέτης, Γραμματικός Νίκος – Σκηνοθέτης, Γρηγοράκης Τζώρτζης – Σκηνοθέτης, Cheyrol Sandrine – Σκηνοθέτις, Δανέζη Μαρίνα – Σκηνοθέτις, Δανέζη-Κνούτσεν Αλίκη - Σκηνοθέτις/Σεναριογράφος, Δανόπουλος Γιώργος - Σκηνοθέτης/Φωτογράφος, Δεληγιάννης Πάνος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Δελληνικόλας Δημήτρης – Σκηνοθέτης, Δήμας Χρήστος – Σκηνοθέτης, Δημητρίου Μιχάλης – Σκηνοθέτης, Δημόπουλος Ανδρόνικος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Δραγασάκη Ρηνιώ – Σκηνοθέτις, Εξάρχου Σοφία – Σκηνοθέτις, Ετεμάντι Σιαμάκ – Σκηνοθέτης, Ευαγγελάκου Κατερίνα – Σκηνοθέτις, Ευαγγελίδης Παναγιώτης - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Ευθυμίου Βαγγέλης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Ζαχμανίδη Ίρις – Σκηνοθέτις, Ζάχος Δημήτρης – Σκηνοθέτης, Ζέρβας Χρ. Γεώργιος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Ζήρου Δήμητρα - Σκηνοθέτις/Καθ. Φωτογραφίας, Ζινζιρία Νεριτάν – Σκηνοθέτης, Ζιόγκα Ίριδα – Σκηνοθέτις, Ζουγανέλη Βανέσσα – Σκηνοθέτις, Ζώης Γιώργος – Σκηνοθέτης, Ηλιάδης Ντένης – Σκηνοθέτης, Ηλιόπουλος Γιώργος - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Ηλιού Μαρία – Σκηνοθέτις, Θεοδωράκη Στέλλα – Σκηνοθέτις, Θεοδωράκου Ιωάννα – Σκηνοθέτις, Θεοδωράτου Στρατούλα – Σκηνοθέτις, Θεοχάρης Χρόνης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός/Μοντέρ, Θωμόπουλος Ανδρέας - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Θωμόπουλος Γιάννης – Σκηνοθέτης, Ινδαρές Δημήτρης – Σκηνοθέτης, Ιωακειμίδη Χριστίνα – Σκηνοθέτις, Ιωνάς Άρης – Σκηνοθέτης, Ιωνάς Λάκης – Σκηνοθέτης, Καλογηροπούλου Εύη – Σκηνοθέτις, Καμμίτσης Στέλιος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Κανάκης Χρήστος – Σκηνοθέτης, Κανελλόπουλος Γιώργος – Σκηνοθέτης, Καπάτος Χρήστος – Σκηνοθέτης, Καραγιαννοπούλου Ειρήνη – Σκηνοθέτις, Καρακέπελης Χρήστος – Σκηνοθέτης, Καραμαγγιώλης Μενέλαος – Σκηνοθέτης, Καρανικόλας Αθανάσιος – Σκηνοθέτης, Καραντινάκης Γρηγόρης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Καρδαράς Αλέξης - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Καρκανεβάτος Πάνος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Καρπούζης Γιάννης - Σκηνοθέτης/Εικαστικός, Κατζουράκης Κυριάκος – Σκηνοθέτης, Κάτσαρη Κωνσταντίνα - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Κατσιγάννης Ευάγγελος - Σκηνοθέτης/Μοντέρ, Κατσίκης Βασίλης – Σκηνοθέτης, Καφίδας Δημήτρης - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Κεκάτος Βασίλης – Σκηνοθέτης, Κέντερμαν Σόνια Λίζα – Σκηνοθέτις, Κεραμιδιώτης Γιώργος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Κεσίσογλου Βασίλης – Σκηνοθέτης, Κεχαγιάς Βασίλης – Σκηνοθέτης, Κιάος Θωμάς – Σκηνοθέτης, Κοβότσος Άγγελος - Σκηνοθέτης/Αντιπρόεδρος της ΕΕΝ, Κόκκινος Αντώνης – Σκηνοθέτης, Κοντάκου Βάλερυ - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Κοντογιάννης Φοίβος – Σκηνοθέτης, Κοπανά Διονυσία – Σκηνοθέτις, Κοργιανίτης Γιώργος – Σκηνοθέτης, Κορδέλλας Γιώργος – Σκηνοθέτης, Κορνήλιος Νίκος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Κορρές Γιάννης – Σκηνοθέτης, Κορώνης Πάνος – Σκηνοθέτης, Κοσμόπουλος Βασίλης – Σκηνοθέτης, Κοτζαμάνη Κωνσταντίνα - Σκηνοθέτις/Σεναριογράφος, Κουκιάς-Παντελής Αλέξης - Σκηνοθέτης/Ηχολήπτης, Κούπα Μέμη – Σκηνοθέτις, Κουρούνη Ανζελίκ - Σκηνοθέτις/Δημοσιογράφος, Κούρτη Δέσποινα - Σκηνοθέτις/Σεναριογράφος, Κούτρας Χ. Πάνος – Σκηνοθέτης, Κουτσαφτής Φίλιππος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Κουτσιαμπασάκος Δημήτρης – Σκηνοθέτης, Κουτσοσπύρου Χριστίνα – Σκηνοθέτις, Κρατίδη Αναστασία – Σκηνοθέτις, Κρητικού Μακ Μαρινέτα – Σκηνοθέτις, Κρικρής Στηβ – Σκηνοθέτης, Κυριακίδης Αχιλλέας - Σκηνοθέτης/Κριτικός Κινηματογράφου, Κυρίτσης Νίκος - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Künstler Thomas - , Σκηνοθέτης, Κωνσταντάτος Μιχάλης – Σκηνοθέτης, Λαιμού Αρασέλη – Σκηνοθέτις, Labot Νίκος – Σκηνοθέτης, Λάνθιμος Γιώργος – Σκηνοθέτης, Λάφη Μαρία – Σκηνοθέτις, Λεγάκη Καλλιόπη - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Λέντζου Ζακλίν – Σκηνοθέτις, Λεοντάρης Γιάννης – Σκηνοθέτης, Λεούση Νικολέτα – Σκηνοθέτις, Λερός Νίκος - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Λουλές Βασίλης – Σκηνοθέτης, Λυγίζος Έκτορας – Σκηνοθέτης, Λυμπερόπουλος Βαγγέλης – Σκηνοθέτης, Μαζωμένος Βασίλης - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος/Παραγωγός, Μακρίδης Μπάμπης – Σκηνοθέτης, Μανουσάκης Μανούσος – Σκηνοθέτης, Μαντά Μαργαρίτα - Σκηνοθέτις/Σεναριογράφος/Παραγωγός, Μαραγκός Αριστοτέλης – Σκηνοθέτης, Μαργώνης Χρύσανθος - Σκηνοθέτης/Κινηματογραφιστής, Μαρινάκης Βαρδής – Σκηνοθέτης, Μαρκαριάν Ιωσηφίνα – Σκηνοθέτις, Μασκλαβάνου Δώρα – Σκηνοθέτις, Μασσαλάς Χρήστος – Σκηνοθέτης, Μαυρής Μανώλης – Σκηνοθέτης, Μαυροειδής Ζαχαρίας - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Μεγγρέλης Νίκος – Σκηνοθέτης, Μενελάου Κωνσταντίνος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Μοίρας Μελέτης – Σκηνοθέτης, Μονδέλος Στέφανος – Σκηνοθέτης, Μοσχονάς Λουκιανός – Σκηνοθέτης, Μουρδουκούτας Στάθης – Σκηνοθέτης, Μπαβέλλας Δημήτρης - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Μπάρμπας Χρήστος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Μπαφαλούκας Άρης – Σκηνοθέτης, Μπόγρης Φωκίων – Σκηνοθέτης, Μπουγιούκας Γιάννης - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Μπουγιούκος Γιώργος – Σκηνοθέτης, Μπουλμέτης Τάσος – Σκηνοθέτης, Νάκος Δημήτρης – Σκηνοθέτης, Νεοφώτιστος Θανάσης – Σκηνοθέτης, Νικολακάκης Μίνως - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Νικολόπουλος Νίκος – Σκηνοθέτης, Νίκου Χρήστος – Σκηνοθέτης, Νούσιας Γιώργος – Σκηνοθέτης, Νταγιαντάς Νίκος – Σκηνοθέτης, Νταουντάκη Ανθή - Σκηνοθέτις/Βοηθός Σκηνοθέτις, Ξανθόπουλος Γιάννης - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Ξένος Φωκίων – Σκηνοθέτης, Ξύδη Νατάσσα – Σκηνοθέτις, Οικονομίδης Γιάννης – Σκηνοθέτης, Οικονόμου Μαριάννα - Σκηνοθέτις/Πρόεδρος της ΕΕΝ, Παναγιωτοπούλου Πέννυ - Σκηνοθέτις/Παραγωγός/Πρόεδρος της ΕΣΠΕΚ, Πανουσόπουλος Γιώργος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Παντελιάς Δημήτρης – Σκηνοθέτης, Παπαγεωργίου Μαρία – Σκηνοθέτις, Παπαγιαννίδης Τάκης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Παπαγιαννόπουλος Δημήτρης – Σκηνοθέτης, Παπαδάκης Μάνος – Σκηνοθέτης, Παπαδημητρόπουλος Αργύρης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Παπαδόπουλος Χάρης - Σκηνοθέτης/Πρόεδρος της ΕΕΣ, Παπαθανάσης Δημήτρης – Σκηνοθέτης, Παπαθανασίου Αννέτα – Σκηνοθέτις, Παπαστάθης Λάκης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Παπασταθόπουλος Άλκης – Σκηνοθέτης, Πασσαλής Χρήστος - Σκηνοθέτης/Ηθοποιός, Πάσσαρης Νικόλας – Σκηνοθέτης, Πάστρας Νίκος - Σκηνοθέτης/Μοντέρ, Πάσχος Στέργιος - Σεναριογράφος/Σκηνοθέτης, Πατρώνη Κατερίνα – Σκηνοθέτις, Περάκης Νίκος – Σκηνοθέτης, Περετζής Ορφέας – Σκηνοθέτης, Πολίτη Άλκη - Σκηνοθέτις/Σεναριογράφος, Προέδρου Ασημίνα – Σκηνοθέτις, Πυθαράς Χρήστος – Σκηνοθέτης, Ράλλης Άγγελος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Ραφαηλίδου Τζάνις – Σκηνοθέτις, Ραφτογιάννης Χάρης – Σκηνοθέτης, Ρεντζής Θανάσης - Σκηνοθέτης/Καθηγητής ΑΣΚΤ, Ρέντης Γρηγόρης – Σκηνοθέτης, Ρήγας Βαγγέλης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Σακελαρίου Τάκης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Σαλίμπα Αλεξάνδρα - Δημιουργός Ντοκιμαντέρ, Σαμαράς Κωστής – Σκηνοθέτης, Σανίδης Kosemund Ευθύμης - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Σγουρού Ζωή - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Σεβαστίκογλου Πέτρος – Σκηνοθέτης, Σεϊτανίδης Βαγγέλης – Σκηνοθέτης, Σερβετάς Γιώργος – Σκηνοθέτης, Σερέφογλου Στέλλα – Σκηνοθέτις, Σέρφας Βαγγέλης - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Σισκοπούλου Φωτεινή - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Σκαρέντζος Νίκος – Σκηνοθέτης, Σκόκα Μαρία – Σκηνοθέτις, Σκούρας Αλέξανδρος – Σκηνοθέτης, Σολδάτος Γιάννης - Σκηνοθέτης/Θεωρητικός κινηματογράφου, Σταμπουλόπουλος Γιώργος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Σταμπουλόπουλος Νίκος – Σκηνοθέτης, Σταύρακας Δημήτρης – Σκηνοθέτης, Στεφανή Εύα - Σκηνοθέτις/Καθηγ. στο Τμ. Επικοινωνίας & ΜΜΕ Παν/ου Αθηνών, Στρατουδάκης Κώστας - Σκηνοθέτης/Μουσικοσυνθέτης, Τελτζίδης Γιώργος - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος, Τζελέπη Χρύσα - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Τζίτζης Στράτος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Τζουμέρκας Σύλλας – Σκηνοθέτης, Τότσικας Θανάσης – Σκηνοθέτης, Τριάντος Σταύρος – Σκηνοθέτης, Τριτσιμπίδας Γιάννης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Τσαγγάρη Αθηνά Ραχήλ - Σκηνοθέτις/Σεναριογράφος/Παραγωγός, Τσακαλέας Δημήτρης – Σκηνοθέτης, Τσάλτα Λία – Σκηνοθέτις, Τσάφας Αλέξης – Σκηνοθέτης, Τσαφούλιας Σωτήρης – Σκηνοθέτης, Τσελεμέγκος Βασίλης-Σκηνοθέτης, Τσέλη Βιολέτα – Σκηνοθέτις, Τσεμπερόπουλος Γιώργος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός/Πρόεδρος της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου, Τσεμπερόπουλος Νίκος – Σκηνοθέτης, Τσιμπίνης Θανάσης – Σκηνοθέτης, Τσιρώνης Χαράλαμπος – Σκηνοθέτης, Τσίτος Φίλιππος – Σκηνοθέτης, Τσιφτσής Σπύρος – Σκηνοθέτης, Τσολίνα Φαίδρα – Σκηνοθέτις, Φαφούτης Παναγιώτης – Σκηνοθέτης, Φέρρης Κώστας – Σκηνοθέτης, Φλέσσα Κλεώνη – Σκηνοθέτις, Φουρτούνης Γιώργος – Σκηνοθέτης, Φραντζής Άγγελος – Σκηνοθέτης, Φωτιάδης Άρης – Σκηνοθέτης, Χαιρετάκη Δάφνη – Σκηνοθέτις, Χαλικιάς Ανδρέας – Σκηνοθέτης, Χαντζής Αλέξανδρος – Σκηνοθέτης, Χαραλαμπίδης Ρένος - Σκηνοθέτης/Ηθοποιός, Χαραμής Παναγιώτης – Σκηνοθέτης, Χαριτίδης Γιάννης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Χαρίτος Λευτέρης – Σκηνοθέτης, Χατζηδημητρίου Τζέλη – Σκηνοθέτις, Χατζημιχαηλίδης Κυριάκος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Χειραναγνωστάκη Χριστιάννα – Σκηνοθέτις, Χούρσογλου Περικλής - Σκηνοθέτης/Παραγωγός, Χρονοπούλου Ελισάβετ - Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Ψαρράς Τάσος – Σκηνοθέτης, Ψαρρού Δάφνη – Σκηνοθέτις, Ψύκου Ελίνα - Σκηνοθέτις/Σεναριογράφος/Παραγωγός, Ψυλλάκης Σταύρος - Σκηνοθέτης/Παραγωγός

 

Οι 57 Παραγωγοί: 

 

Αβέρωφ Γιούρι – Παραγωγός, Αθανάσουλας Σταμάτης – Παραγωγός, Αλαβάνος Νικόλας – Παραγωγός, Αλωπούδη Ισαβέλλα – Παραγωγός, Αμπάζογλου Όλγα – Παραγωγός, Αποστολίδη Ρέα – Παραγωγός, Αρβανιτάκης Πάνος - Παραγωγός/Κινημ/στής/Φωτογράφος, Αφεντάκη Ελένη – Παραγωγός, Βαλέντη Θεοδώρα – Παραγωγός, Βασίλαρος Κωνσταντίνος – Παραγωγός, Βασιλόπουλος Νίκος - Παραγωγός/Κινηματογραφιστής, Βιανέλλης Φρέντυ - Παραγωγός/Σκηνοθέτης, Βόκαλη Φαίδρα - Παραγωγός/Σκηνοθέτις, Βουγιούκαλου Ρένα - Παραγωγός/ Υπεύθυνη Εργαστηρίου Επεξεργασίας Εικόνας, Γεντέκου Μαρία – Παραγωγός, Γιαννοπούλου Λίνα – Παραγωγός, Δρανδάκη Μαρία – Παραγωγός, Ευσταθόπουλος Στέλιος – Παραγωγός, Θωμαΐδης Πάνος - Παραγωγός/Σκηνοθέτης, Καλαφάτη Δάφνη – Παραγωγός, Καραγιαννάκη Μαρία – Παραγωγός, Καρναβάς Γιώργος – Παραγωγός, Κάσδαγλης Γιώργος - Παραγωγός/Σκηνοθέτης, Κατσάρη Φαίη – Παραγωγός, Κατσούφης Βασίλης – Παραγωγός, Κοντοβράκης Κωνσταντίνος – Παραγωγός, Κοσοβίτσα Φένια – Παραγωγός, Κοσσυφίδου Ελένη – Παραγωγός, Κυριάκος Γιώργος – Παραγωγός, Λαμπρόπουλος Κώστας – Παραγωγός, Λιβανού Αμάντα – Παραγωγός, Μαυροειδής Ηρακλής – Παραγωγός, Μίχα Βίκυ – Παραγωγός, Μοδιάνο Μίκης – Παραγωγός, Μπαλιώτης Κωνσταντίνος – Παραγωγός, Μπερντέ Ελένη – Παραγωγός, Μπολομύτη Ιωάννα – Παραγωγός, Μπόταση Λιλέτ – Παραγωγός, Μωριάτης Κωνσταντίνος – Παραγωγός, Ντρέκη Μίνα – Παραγωγός, Οικονομοπούλου Φωτεινή – Παραγωγός, Παπαδόπουλος Πάνος – Παραγωγός, Παπασπύρου Ίλια – Παραγωγός, Παπαχατζής Παναγιώτης - Παραγωγός/Πρόεδρος του , ΣΑΠΟΕ, Πατρούμπα Βασιλική – Παραγωγός, Πετειναράκη Ιωάννα – Παραγωγός,

Ρεπούση Μάρια – Παραγωγός, Ρώτα Αντιγόνη – Παραγωγός, Σαμιώτης Διονύσης – Παραγωγός, Σαραντινός Μιχάλης – Παραγωγός, Σέκερης Νίκος - Παραγωγός/Σκηνοθέτης, Σιαδήμας Ανδρέας - Παραγωγός/Σκηνοθέτης, Σορτ Κυβέλη – Παραγωγός, Σταυριανού Κωνσταντίνα – Παραγωγός, Τσούργιαννης Γιώργος – Παραγωγός, Φυτιλή Αδαμαντία – Παραγωγός, Χατζάκου Μαρία - Παραγωγός/Σκηνοθέτις

 

Οι 125 Ηθοποιοί & Casting Directors: 

 

Αθερίδης Θοδωρής - Ηθοποιός/Σκηνοθέτης, Αθηναίος Παναγιώτης - Ηθοποιός/Σκηνοθέτης, Αϊδίνη Αλεξάνδρα – Ηθοποιός, Αλειφερόπουλος Προμηθέας – Ηθοποιός, Αλεξανδρής Βαγγέλης – Ηθοποιός, Αμπατζόγλου Κλεοπάτρα - Casting Director, Ανδρεαδάκη Ευαγγελία – Ηθοποιός, Αποστόλου Ευγενία – Ηθοποιός, Αργυροπούλου Γιώτα – Ηθοποιός, Αυγουστίδης Ορφέας – Ηθοποιός, Βάλευ Μισέλ – Ηθοποιός, Βασιλώττος Γιάννης – Ηθοποιός, Βεργέτη Ελένη – Ηθοποιός, Βέργου Λαρίσσα – Ηθοποιός, Βολιώτη Βίκυ – Ηθοποιός, Γαζής Μάκης - Casting Director, Γέρου Κάτια – Ηθοποιός, Γεωργίου Κίκα – Ηθοποιός, Γιαννάτου Μαρκέλλα – Ηθοποιός, Γκουλιώνη Κάτια – Ηθοποιός, Γουρζουλίδης Άκης - Casting Director, Δαδακαρίδης Πυγμαλίων – Ηθοποιός, Δημοπούλου Σοφία - Casting Director, Διακοπαναγιώτου Μαρία – Ηθοποιός, Δροσάκη Λένα – Ηθοποιός, Ζορμπά Μαρία – Ηθοποιός, Ζωιόπουλος Νίκος - Ηθοποιός/Κινηματογραφιστής, Ιορδανόπουλος Παύλος – Ηθοποιός, Καλαϊτζίδου Άννα – Ηθοποιός, Καραγιώργη Ελένη – Ηθοποιός, Καραθάνος Νίκος – Ηθοποιός, Καραμίχος Γιώργος – Ηθοποιός, Καραμπέτη Καριοφυλλιά – Ηθοποιός, Καρβούνη Κόρα – Ηθοποιός, Καρύδη Σμαράγδα – Ηθοποιός, Καρυστινός Αντώνης – Ηθοποιός, Κατσής Γιώργος Τζούλιο – Ηθοποιός, Καφετζόπουλος Αντώνης - Ηθοποιός/Σκηνοθέτης, Κίμωνας Μιχάλης – Ηθοποιός, Κοκιασμένος Γιάννης – Ηθοποιός, Κόκκαλη Σοφία – Ηθοποιός, Κολιανδρή Έμιλυ – Ηθοποιός, Κόμη Ελευθερία – Ηθοποιός, Κορωναίος Κώστας – Ηθοποιός, Κουκαλάνι Βασίλης – Ηθοποιός, Κουρής Κίμωνας – Ηθοποιός, Κοψιδάς Νέστωρ – Ηθοποιός, Κωνσταντίνου Ανδρέας – Ηθοποιός, Λαγούτης Πέτρος – Ηθοποιός, Λαζαρίδου Όλια – Ηθοποιός, Λάλος Δημήτρης – Ηθοποιός, Λαμπέντ Αριάν – Ηθοποιός, Λιβανού Μπέτυ – Ηθοποιός, Λόμπατς Ρομάννα - Ηθοποιός/Παραγωγός, Λούλης Χρήστος – Ηθοποιός, Λυπηρίδου Κατερίνα – Ηθοποιός, Μάινας Στέλιος – Ηθοποιός, Μαλτέζου Υβόννη – Ηθοποιός, Μαρίνη Σωτηρία - Casting Director, Μαρκουλάκης Κωνσταντίνος – Ηθοποιός, Μαυροματάκης Μανώλης – Ηθοποιός, Μαυρουδής Νίκος – Ηθοποιός, Μεγγρέλη Έλενα – Ηθοποιός, Μηνά Μαίρη – Ηθοποιός, Μιχαηλίδης Ιεροκλής – Ηθοποιός, Μουρίκης Βαγγέλης – Ηθοποιός, Μουτάφη Ελισάβετ – Ηθοποιός, Μπαζάκα Θέμις – Ηθοποιός, Μπακλέση Λίλα – Ηθοποιός, Μπέζου Ηρώ – Ηθοποιός, Μπερικόπουλος Κώστας – Ηθοποιός, Μπισμπίκης Βασίλης – Ηθοποιός, Μπούκλη Νάνσυ – Ηθοποιός, Μπούνταλη Γιούλα - Ηθοποιός/Σεναριογράφος, Μπουρδούμης Αλέξανδρος – Ηθοποιός, Νιάρρος Γιάννης – Ηθοποιός, Νικολάου Άννα - Casting Director, Ντάνια Ξένια – Ηθοποιός, Ντενίση Μιμή – Ηθοποιός, Ξανθουδάκης Στέλιος – Ηθοποιός, Ξάφης Αργύρης – Ηθοποιός, Ξυδιανός Φραγκίσκος - Casting Director, Ξυκομηνός Κώστας – Ηθοποιός, Οικονόμου Μιχάλης – Ηθοποιός, Πανάγος Ιωακείμ – Ηθοποιός, Πανουργιά Μαρία – Ηθοποιός, Πανουσοπούλου Μαργαρίτα – Ηθοποιός, Πανταζάρας Αργύρης – Ηθοποιός, Παπαγεωργίου Θανάσης – Ηθοποιός, Παπαγιάννης Νικόλας – Ηθοποιός, Παπαδημητρίου Μάκης – Ηθοποιός, Παπαδημητρίου Μάνια – Ηθοποιός, Παπαδόπουλος Γιάννης – Ηθοποιός, Παπαδοπούλου Βίκυ – Ηθοποιός, Παπούλια Αγγελική – Ηθοποιός, Παππά Ιωάννα – Ηθοποιός, Πατακιά Δάφνη – Ηθοποιός, Πουλάκης Όμηρος – Ηθοποιός, Πουλοπούλου Άλκηστις – Ηθοποιός, Πυρπασόπουλος Γιώργος – Ηθοποιός, Ραντάνοφ Κρις - Ηθοποιός,

Ράπτης Σταύρος - Casting Director/Σεναριογράφος/Σκηνοθέτης, Ρουσσινού Ελένη – Ηθοποιός, Σακελλαρίου Άκης – Ηθοποιός, Σαμαράς Θάνος – Ηθοποιός, Σαράντης Μιχάλης – Ηθοποιός, Σειραδάκης Κωνσταντίνος – Ηθοποιός, Σερβετάλης Άρης – Ηθοποιός, Σκιαδαρέσης Γεράσιμος – Ηθοποιός, Σκιάδη Δανάη – Ηθοποιός, Σκουλά Μαρία – Ηθοποιός, Σουίφτ Ναταλία – Ηθοποιός, Σπυροπούλου Τζούλια - Ηθοποιός/Σκηνοθέτις/Παραγωγός, Στάνκογλου Γιάννης – Ηθοποιός, Στέργιογλου Χρήστος – Ηθοποιός, Συμεού Μαρίνα - Ηθοποιός/Σκηνοθέτις, Τοκάκης Θάνος – Ηθοποιός/Σκηνοθέτης, Τριανταφυλλίδου Μαρίσσα – Ηθοποιός, Τρίγγου Έλλη – Ηθοποιός, Τσιλίκα Πηνελόπη – Ηθοποιός, Φέστα Γιώτα – Ηθοποιός, Φιλίνη Μαρία – Ηθοποιός, Χατζηγιάννης Γιάννης – Ηθοποιός, Χατζόπουλος Νίκος – Ηθοποιός, Χειλά Φάμελλη Χριστίνα - Ηθοποιός

 

Οι 41 Διευθυντές Φωτογραφίας & Οπερατέρ:

 

Αδάμης Ηλίας - Διευθυντής Φωτογραφίας, Αρβανίτης Γιώργος - Διευθυντής Φωτογραφίας, Άσπλιντ Αλέξανδρος - Focus puller, Βαλσαμής Γιώργος - Διευθυντής Φωτογραφίας, Βασιλάκης Παναγιώτης - Διευθυντής Φωτογραφίας, Βουντίδης Ιβάν Ιωάννης - Focus puller/Οπερατέρ, Γιάνναρος Αλέκος - Διευθυντής Φωτογραφίας, Γιαννούλης Σταμάτης - Διευθυντής Φωτογραφίας, Γκίκας Κωστής - Διευθυντής Φωτογραφίας, Γρίβας Αλέξης - Διευθυντής Φωτογραφίας/Ανταποκριτής Screen International UK, Δράκου Αίγλη - Βοηθός Διευθυντή Φωτογραφίας, Ευθυμιόπουλος Διονύσης - Διευθυντής Φωτογραφίας, Ζαμπάρας Δημήτρης - Βοηθός οπερατέρ, Θωμάς Νίκος - Διευθυντής Φωτογραφίας, Καβουκίδης Νίκος - Διευθυντής Φωτογραφίας, Κανάκης Γιάννης - Διευθυντής Φωτογραφίας, Καραμάνης Χρήστος - Διευθυντής Φωτογραφίας, Καραμπάτσος Γιάννης - Διευθυντής Φωτογραφίας, Καρβέλας Γιώργος - Διευθυντής Φωτογραφίας, Κασιμάτης Δημήτρης - Διευθυντής Φωτογραφίας, Κατσαΐτης Δημήτρης - Διευθυντής Φωτογραφίας, Κοντορουχάς Σπύρος -Focus puller/AC, Κουκουλιός Κωνσταντίνος - Διευθυντής Φωτογραφίας, Κτιστάκης Ηλίας - Βοηθός οπερατέρ / Υπεύθυνος Rental House, Μαραγκουδάκη Κατερίνα – Διευθύντρια Φωτογραφίας, Μιχόπουλος Θοδωρής - Διευθυντής Φωτογραφίας, Μουμούρη Χριστίνα - Διευθύντρια Φωτογραφίας, Μπακατάκης Θύμιος - Διευθυντής Φωτογραφίας, Μπάμπης Κώστας - Α' Βοηθός Κάμερας, Μπαρδάκος Τάκης - Διευθυντής Φωτογραφίας, Μπολιβάρ Κλάουντιο - Διευθυντής Φωτογραφίας, Μυτιληναίου Ολυμπία - Διευθυντής Φωτογραφίας, Παπανδρικόπουλος Γιώργος - Διευθυντής Φωτογραφίας, Πηλός Αλέξης – Διευθυντής Φωτογραφίας, Ραχματούλιν Γιώργος - Διευθυντής Φωτογραφίας, Ροζέας Γιάννης – Οπερατέρ, Σαρκετζής Σίμος - Διευθυντής Φωτογραφίας, Σινάνος Ανδρέας - Διευθυντής Φωτογραφίας, Τζιφάκης Βαγγέλης - Focus puller, Φώτου Γιάννης - Διευθυντής Φωτογραφίας, Χήνος Ιωάννης - Οπερατέρ

 

Οι 8 Μουσικοσυνθέτες: 

 

Coti K – Μουσικοσυνθέτης, Δαμιανός Μάρκος – Μουσικοσυνθέτης, Δαμιανός Παναγιώτης – Μουσικοσυνθέτης, Δαούτης Άκης – Μουσικοσυνθέτης, Κυπουργός Νίκος – Μουσικοσυνθέτης, Νιβολιανίτης Μιχάλης – Μουσικοσυνθέτης, Πλατύρραχος Νίκος – Μουσικοσυνθέτης, Χρηστάρας Αλέξανδρος - Μουσικοσυνθέτης

 

Οι 36 Σκηνογράφοι, Ενδυματολόγοι & Φροντιστές: 

 

Αλειφέρη Μάρλι – Ενδυματολόγος, Αυγέρος Δημήτρης – Φροντιστής, Βαλτή Πηνελόπη – Σκηνογράφος, Βαρδαβά Ελένη – Σκηνογράφος, Borova Nikolas – Φροντιστής, Γεωργιάδου Άννα – Σκηνογράφος, Γουλάκου Εύα - Σκηνογράφος/Ενδυματολόγος, Δαγκλίδης Αντώνης – Σκηνογράφος, Δαπόντε Χρύσα - Σκηνογράφος/Ενδυματολόγος, Δημητρίου Αλέξανδρος – Φροντιστής, Ζούρα Κατερίνα – Ενδυματολόγος, Θεοδωρούδης Λευτέρης – Φροντιστής, Καλογιάννη Δάφνη – Σκηνογράφος, Κολυβά Δάφνη - Σκηνογράφος/Ενδυματολόγος, Κούβακα Αλίκη – Σκηνογράφος, Κούτρα Δάφνη – Σκηνογράφος, Λαρδίκου Χριστίνα – Ενδυματολόγος, Λάσκαρης Σπύρος – Σκηνογράφος, Λεδάκης Ηλίας – Σκηνογράφος, Λεοντιάδου Όλγα – Σκηνογράφος, Λιόκαλος Σταύρος – Σκηνογράφος, Μάμαλη Άλκηστη – Ενδυματολόγος, Μαρδίκη Κωνσταντίνα – Ενδυματολόγος, Μαυρίδου Μαρία Εύα - Σκηνογράφος/Ενδυματολόγος, Μπαρμπαρίγος Βασίλης – Ενδυματολόγος, Μπούρα Γεωργία – Ενδυματολόγος, Μπουρλέτος Πάρις – Φροντιστής, Νάθενα Εύα - Σκηνογράφος/Ενδυματολόγος, Νιράκη Μαρία-Νίκη – Σκηνογράφος, Παναγιώτου Άγις – Ενδυματολόγος, Ραυτοπούλου Χριστίνα Ερατώ – Ενδυματολόγος, Ροζάνα Βασιλεία – Ενδυματολόγος, Σαμιώτης Μιχάλης – Σκηνογράφος, Σερδάρη Χρύσα - Σκηνογράφος/Ενδυματολόγος, Χειμώνα Δέσποινα – Ενδυματολόγος, Χουλιάρα Λουκία - Σκηνογράφο/Ενδυματολόγος

 

Οι 16 Μοντέρ: 

 

Βαβούρης Νίκος – Μοντέρ, Δημητρόπουλος Στάμος – Μοντέρ, Διδυμιώτης Γιώργος - Μοντέρ/Σκηνοθέτης, Ζαφείρης Γιώργος – Μοντέρ, Καρρά Μυρτώ – Μοντέζ, Κλεφτάκης Μάριος – Μοντέρ, Λαμπρινός Γιώργος – Μοντέρ, Μαυροψαρίδης Γιώργος – Μοντέρ, Παπαευαγγέλου Σμαρώ – Μοντέζ, Πατεράκης Γιώργος - Μοντέρ/Παραγωγός, Σπηλιοπούλου Ιωάννα – Μοντέζ, Στρατογιαννάκης Ναπολέων – Μοντέρ, Συμεωνίδης Σταύρος – Μοντέρ, Χαλκιαδάκης Γιάννης – Μοντέρ, Χαραλαμπίδης Λάμπης – Μοντέρ, Χελιδονίδης Νίκος - Μοντέρ

 

Οι 18 Ηχολήπτες, Σχεδιαστές Ήχου, Μιξέρ & Μπούμεν: 

 

Αντύπας Γιάννης – Ηχολήπτης, Βαρυμποπιώτης Κώστας - Μιξέρ/Ηχοληπτης, Δράκος Νίκος – Μπούμαν, Έξαρχος Νίκος – Ηχολήπτης, Ευθυμίου Στέφανος – Ηχολήπτης, Καμπερίδης Ορέστης – Ηχολήπτης, Κανελλόπουλος Δημήτρης - Ηχολήπτης/Σκηνοθέτης, Κουτελιδάκης Κώστας – Ηχολήπτης, Μήλιου Περσεφόνη - Σχεδιάστρια ήχου, Μικρογιαννάκης Γιώργος – Μιξέρ, Μπιμπίκος Γιώργος – Μπούμαν, Ντούνης Λέανδρος - Ηχολήπτης/Σχεδιαστής Ήχου, Πανουσόπουλος Τσε - Σχεδιαστής Ήχου, Παπαδόπουλος Χρήστος – Ηχολήπτης, Πόταγας Γιώργος – Ηχολήπτης, Ρουχίτσας Δημήτρης – Μπούμαν, Σκανδάμης Γιάννης - Σχεδιαστής Ήχου/Μιξέρ, Τζελέκης Πάνος - Ηχολήπτης

 

Οι 14 Μακιγιέρ & Κομμωτές: 

 

Βαρθαλίτου Κατερίνα – Μακιγιέζ, Ζαφειροπούλου Εύη – Μακιγιέζ, Κοσσυφίδου Ευαγγελία – Μακιγιέζ, Λυγίζου Ιωάννα – Μακιγιέζ, Μαυροφρύδη Χαρά – Μακιγιέζ, Μελίδου Κυριακή – Μακιγιέζ, Μπαλοδήμου Αγγελική – Κομμώτρια, Μυτά Αλεξάνδρα – Μακιγιέζ, Νάζου Δώρα – Μακιγιέζ, Παμούκης Γιάννης – Μακιγιέρ, Πατεράκης Σωτήρης – Κομμωτής, Πετροπούλου Σίσσυ – Μακιγιέζ, Συγριμή Ιουλία – Κομμώτρια, Τζίμος Χρόνης – Κομμωτής

 

Οι 10 Colorists, Υπεύθυνοι Εργαστηρίων Επεξεργασίας Εικόνας & Υπεύθυνοι VFX: 

 

Αγελαδόπουλος Γιάννης – VFX, Αρβανίτης Γρηγόρης – Colorist, Θεοδωροπούλου Ειρήνη - Υπεύθυνη Εργαστηρίου Επεξεργασίας Εικόνας, Κοτζιάς Αντώνης – VFX, Μάντζιος Άγγελος – Colorist, Μούτσελος Νίκος - Υπεύθυνος Εργαστηρίου Επεξεργασίας Εικόνας, Μπίσδας Πάνος - Υπεύθυνος Εργαστηρίου Επεξεργασίας Εικόνας, Μπουζάνης Σάκης - Υπεύθυνος Εργαστηρίου Επεξεργασίας Εικόνας, Νερομυλιώτης Μιχάλης – VFX, Χαμηλάκης Μάνος - Colorist

 

Οι 18 Διευθυντές & άλλες ειδικότητες Παραγωγής:

 

Αδρακτά Ηρώ  - Συντονίστρια παραγωγής, Βούλγαρης Ματθαίος - Διευθυντής Παραγωγής, Δημητρακέλου Διονυσία - Διευθύντρια Παραγωγἠς, Ζέρβας Γιώργος - Διευθυντής Παραγωγής, Ζωγράφου Άννα - Διευθύντρια Παραγωγἠς, Καραντάνης Γιάννης - Διευθυντής Παραγωγής, Καρόρης Γιώργος - Διευθυντής Παραγωγής, Κριτσωτάκης Μανώλης - Location manager, Λαζαράκος Παναγιώτης - Location manager, Παπαδημητρίου Γιώργος - Διευθυντής Παραγωγής, Πλατανάκης Παναγιώτης - Υπεύθυνος Rental House, Σαββίδης Ιωάννης - Βοηθός παραγωγής, Σερντάρης Γιώργος - Διευθυντής Παραγωγής, Σεφερλή Κατερίνα - Διευθύντρια Παραγωγἠς, Σκουβαρά Γιώτα - Location manager, Στεργίου Γιώργος - Διευθυντής Παραγωγής. Χαλιλόπουλος Δημήτρης - Location manager, Χατζόπουλος Τζουζέπε - Διευθυντής Παραγωγής

 

 

Οι 8 Βοηθοί Σκηνοθέτες & Σκριπτ: 

 

Ζαπατίνα Καρολίνα - Βοηθός Σκηνοθέτις, Ζαχαριάδου Ιφιλένια - Βοηθός Σκηνοθέτις, Ζάχος Αργύρης - Βοηθός Σκηνοθέτης, Μπαρμπατσάλου Κατερίνα - Βοηθός Σκηνοθέτις, Ξυνή Κατερίνα – Script, Πολυμενόπουλος Αρσένης - Βοηθός Σκηνοθέτης, Ράπτη Νεφέλη - Σκηνοθέτις/Βοηθός Σκηνοθέτις, Τζούνης Μίλτος - Βοηθός Σκηνοθέτης

 

Οι 6 Μακινίστες & Ηλεκτρολόγοι: 

 

Μόσχος Χρήστος – Ηλεκτρολόγος, Σολιδάκης Νεκτάριος – Μακινίστας, Στέρμυ Κάρολος – Μακινίστας, Χαρατζόγλου Βασίλης – Μακινίστας, Χαρατζόγλου Κωνσταντίνος – Μακινίστας, Χατζημήτρος Γιώργος - Ηλεκτρολόγος

 

Οι 13 Διανομείς, Αιθουσάρχες & Καλλιτεχνικοί Διευθυντές Φεστιβάλ Κινηματογράφου: 

 

Αγγελίδου Σοφία - Διανομέας - One from the Heart, Αδαμίδης Λευτέρης - Διανομέας - One from the Heart, Βερέμης Τάκης - Παραγωγός/Διανομέας StraDa Films, Κονταράκης Μπάμπης - Αιθουσάρχης - Άστορ, Moe Jacob - Co-founder Syros International Film Festival,

Παναγιωτίδης Ζήνος - Διανομέας - Rosebud 21, Πετροπούλου Τζίνα - Παραγωγός/Καλλιτεχνική Δ/ντρια Διεθνούς Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Πελοποννήσου, Σακαρίδης Γιάννης - Σκηνοθέτης/Σεναριογράφος/Καλλιτεχνικός Διευθυντής Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, Σουγανίδου Ειρήνη - Διανομέας - Feelgood Entertainment, Σουρραπάς Βασίλης - Διανομέας – Filmtrade, Σπύρου Δημήτρης - Σκηνοθέτης/Παραγωγός/Καλλιτεχνικός Διευθυντής Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά και Νέους, Στεργιάκης Γιώργος - Διανομέας - Ama Films, Τοτόμη Μαριλίζα - Διανομέας - Tulip Entertainment AE

 

Οι 5 Θεωρητικοί & Ιστορικοί Κινηματογράφου: 

 

Βαλντέν Ρέα - Θεωρητικός Κινηματογράφου, Νικολαΐδου Αφροδίτη - Επίκουρη καθηγήτρια ΕΚΠΑ/Σεναριογράφος, Παπανικολάου Δημήτρης - Αν. Καθηγητής Νεοελληνικών Σπουδών Παν/μου της Οξφόρδης, Παραδείση Μαρία - Ιστορικός Κινηματογράφου, Αν. Καθηγήτρια Πάντειο Πανεπιστήμιο, Πούπου Άννα - Θεωρητικός Κινηματογράφου, ΕΚΠΑ

Another Round (Druk)

Το πλήρωμα του χρόνου για την επανένωση Τόμας Βίντεμπεργκ και Ματς Μίκελσεν είχε φτάσει, μετά το αριστουργηματικό "Κυνήγι" του 2012. Ο Δανός δημιουργός είχε έρθει η στιγμή να σκηνοθετήσει την κόρη του Ίντα Μαρία. Η ζωή όμως παίζει περίεργα παιχνίδια. "Τι είναι νιότη; -Ένα όνειρο. -Τι είναι αγάπη; -Το περιεχόμενο του ονείρου". To αλκοόλ ανοίγει ταυτόχρονα την πόρτα στην έμπνευση και το ανεξέλεγκτο. Είναι αρκετοί αυτοί που αναζήτησαν την ισορροπία. Μία ανάλογη διαδρομή τεσσάρων φίλων που βιώνουν τη λεγόμενη κρίση μέσης ηλικίας παρακολουθούμε κι εμείς.

Οι σκανδιναβικές χώρες κι ιδιαίτερα η Δανία είναι απ΄αυτές που σύμφωνα με πρόσφατες μελέτες του 2020 έχουν μεγαλύτερη ροπή προς το αλκοόλ. Ιδιαίτερα το ποσοστό των ανήλικων νέων ξεπερνάει τον μέσο όρο παγκοσμίως. Είναι μία έκφανση του τρόπου ζωής, γεννιέται μέσα από την πίεση για τις εισαγωγικές εξετάσεις; Δεδομένα πάντως δημιουργεί υπαρξιακά ερωτήματα που καλούνται να απαντηθούν. "Ο κόσμος ποτέ δεν είναι όπως τον περιμένετε". Τι οδηγεί όμως τους ανθρώπους αυτών των κρατών σε αυτή την επιλογή όταν φαινομενικά τα βασικά βιοτικά τους προβλήματα είναι σε μεγάλο βαθμό λυμένα; 

Θα μπορούσε κανείς να πει πως αναζητούν την κάθαρση και την εξύψωση προς το εξιδανικευμένο. Η ακροβασία όμως αυτή μεταξύ του νηφάλιου και του μεθυσμένου μπορεί να φέρει τα αντίθετα αποτελέσματα από τα επιθυμητά. Να οδηγήσει στην απόλυτη λήθη και τότε ο αντίκτυπος θα γίνει ορατός ταυτόχρονα στο οικογενειακό κι εργασιακό περιβάλλον. Ένα παρακινδυνευμένο εγχείρημα βασισμένο στη θεωρία ότι ο κάθε άνθρωπος γεννιέται με 0,05% έλλειμμα αλκοόλ δοκιμάζουν οι πρωταγωνιστές μας. Νομίζουν πως επιτυγχάνουν το ακατόρθωτο, σύντομα όμως έρχεται η πικρή διάψευση.

Μετατρέπονται σε σύγχρονους "σάτυρους" και μας μεταφέρουν στα Διονύσια πάρτυ της αρχαιότητας. Προσπαθούν να διατηρήσουν τα προσχήματα, ωστόσο πολλές φορές ούτε αυτό είναι δυνατό. Το οινόπνευμα γίνεται ο χειρότερος σύμμαχος κι αποδιοργανώνει σιγά σιγά τα εγκεφαλικά κύτταρα οδηγώντας σε ακραίες συμπεριφορές κι αντιδράσεις. Μέσα σε όλο αυτό το αλλοπρόσαλλο ντελίριο το έργο υμνεί την αξία της ανδρικής φιλίας. Μαζί στα εύκολα, τα δύσκολα, το όμορφα, τα άσχημα, τα ωραία, τις τρέλες. Μαζί μέχρι το τέλος.

Βρίσκουν εκτόνωση στον χορό. Μέσα απ΄αυτόν εκφράζεται ο συναισθηματικός τους κόσμος. Το ζήτημα είναι να γνωρίζεις που πρέπει να σταματήσεις. Όταν τα πρωτόγονα ένστικτα κυριαρχούν επί της λογικής το παιχνίδι σταδιακά χάνεται. Εκεί επικεντρώνεται η προβληματική του Βίντεμπεργκ. Στα λεπτά όρια, στον πειρασμό της παγίδας, στην απώλεια του ελέγχου. Εδώ ο Παράδεισος κι η Κόλαση μαζί. Κι όταν όλα αυτά καλείται να τα ενσαρκώσει ο Μίκελσεν έχοντας στο πλάι του άξιους συμπαραστάτες μυρίζει επιτυχία.

Καλύτερη ευρωπαϊκή ταινία για το 2020, στον δρόμο για το OSCAR Διεθνούς ταινίας, αλλά και για το Βραβείο LUX του ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου. Ο κόσμος στην Κοπεγχάγη την αγκάλιασε από την πρώτη ημέρα. Δεν μπορεί να είναι τυχαίο. Ο επίλογος που μας επιφυλάσσει, θυμίζει ότι ο Ματς κάποτε ήταν δεινός χορευτής και παραμένει. Οίνος ευφραίνει καρδίαν. Ένας γύρος ακόμα, από γενιά σε γενιά. Η ζωή συνεχίζεται. Ο χρόνος προσπερνά και πίσω δε κοιτά, γι΄αυτό αδράξτε κάθε στιγμή κι αρπάξτε κάθε ευκαιρία.

Αφιερωμένη/ο στην Ίντα Μαρία Βίντεμπεργκ

Nomadland

 Χρυσός Λέοντας στη Βενετία και Βραβείο κοινού στο Τορόντο για το "Nomadland" της Κλόι Ζάο από την Κίνα. Μαθήτρια του Spike Lee που έγινε γνωστή στην Ελλάδα κερδίζοντας τη Χρυσή Αθήνα με το "Rider". Τώρα ο πήχης ανεβαίνει και δείχνει έτοιμη να διεκδικήσει τα σημαντικότερα Χρυσά Αγαλματίδια. Βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Τζέσικ Μπρούντερ μας μεταφέρει σε μίαν άλλη Αμερική, μακριά από το Καπιτώλιο και το κέντρο της πρωτεύουσας. Απευθείας το μυαλό μου πήγε στο Florida Project του Σον Μπέικερ και τις Ηνωμένες Πολιτείες των απόκληρων για τους οποίους το όνειρο μοιάζει να έχει σβήσει προ πολλού.

Η χρηματοπιστωτική κρίση του 2008 οδήγησε πολλούς ανθρώπους στην ανεργία και τη φτώχεια. Σήμερα με την περιπέτεια του κορονοϊού η ιστορία μοιάζει να επαναλαμβάνεται. Εμείς ακολουθούμε τη διαδρομή της Φερν. Μία γυναίκα κοντά στα εξήντα χρόνια που ζει σε ένα τροχόσπιτο και μεταφέρεται από τόπο σε τόπο. "Όπου γη και πατρίς". Από την μία η αίσθηση της ελευθερίας χάρη στην επανένωση με την μάνα φύση κι από την άλλη μία Amazon να καραδοκεί για να σε στύψει και να σου δώσει ένα μεροκάματο παρηγοριάς για να παραμείνεις αυτάρκης και κύριος των υποχρεώσεών σου που τρέχουν με φρενήρεις ρυθμούς. Θέλεις να ξεφύγεις, να επαναστατήσεις, αλλά κάποιος άλλος έχει προ-αποφασίσει για σένα.

Ένα τρένο περνά, η μουσική μας συντροφεύει στη διαδρομή. Από το "Rose Garden" μέχρι το "Oltremare". Ένας άνθρωπος βασανισμένος προσπαθεί να πείσει κάθε εργοδότη πως δεν είναι ζητιάνος, αλλά μία αξιοπρεπής οντότητα. "Δεν μπορώ να ζω πια με επιδόματα, I like work". Μία ηθική που δεν αναγνωρίζεται, πόσο μάλλον δεν ανταμείβεται. Μία στάση ζωής που σε κάνει παρία. Η ταινία ακροβατεί στα όρια του ντοκιμαντέρ. Οι πρωταγωνιστές ανήκουν στους σύγχρονους νομάδες, η ίδια η πρωταγωνίστρια επέλεξε να ζήσει τέσσερις με πέντε μήνες με αυτόν τον τρόπο, ώστε η ερμηνεία της να είναι το δυνατόν πιο αυθεντική.

Η Φράνσις Μακντόρμαντ αποτελεί καταλύτη της πλοκής. Μετά την αξέχαστη ερμηνεία της στις "Τρεις Πινακίδες" ετοιμάζεται να κερδίσει ένα ακόμα OSCAR α΄γυναικείου ρόλου. "Δεν είμαι άστεγη, απλά δεν έχω σπίτι". Ψάχνει συνεχώς φως στο τούνελ, ελπίδα να κρατηθεί, αιτία επανεκκίνησης, μα οι ματαιώσεις διαδέχονται η μία την άλλη και ο χρόνος τρέχει. Δεν επαναπαύεται στιγμή. Η απόδραση αφήνει πάντα ένα κενό, το άγνωστο όμως κι η εξερεύνησή του έχουν το δικό τους ξεχωριστό ενδιαφέρον.

Μέσα σε ένα λυρικό σκηνικό κατανοούμε πως η ανθρωπογεωγραφία μεταβάλλεται ταχέως τόσο στα στενά γεωγραφικά όρια της υπερδύναμης, αλλά και σε ολόκληρο τον πλανήτη. Είναι σοκαριστική αυτή η διαπίστωση. Οι άνθρωποι παρασύρονται. Ξεχνούν τα απλά και νομίζουν πως είναι σύγχρονοι Θεοί. Χάνεται η αίσθηση της επικοινωνίας, του αγγίγματος, των στιγμών. Όταν ο καθένας μας συνειδητοποιήσει το τέλμα στο οποίο έχει περιέλθει είναι ήδη αργά. Ακολουθεί νομοτελειακά η ΜΟΝΑΞΙΑ και τότε είναι ώρα για δύσκολες αποφάσεις δίχως πυξίδα και καθαρό μυαλό. 

Πασχίζει να σώσει κυριολεκτικά και μεταφορικά ό,τι έχει απομείνει. Ο καθένας μας έχει να διαχειριστεί μικρές ή μεγαλύτερες απώλειες στη διάρκεια της ζωής. Η πόρτα ξεκλειδώνει, άδεια όλα, το τοπίο χιονισμένο έξω από το παράθυρο. Η απόσταση δε φοβίζει, δεν είναι άλλωστε η πρώτη φορά. "Ότι δε ξεχνάς, συνεχίζει να ζει". Η μελαγχολική μουσική ντύνει με τη μελωδία της το ταξίδι που τελικά συνεχίζεται. "Όλα είναι δρόμος" και μοναδική απόδραση σε μία μακρινή θάλασσα που ακόμα δεν έφτασε η ώρα να ανταμώσουμε.

Η μία κρίση έφερε την άλλη ...

 

Aπό το 2009 παντού στην πατρίδα μας αιωρείται η λέξη ΚΡΙΣΗ. Σε όλες τις κρίσιμες αποφάσεις που έπρεπε να λάβουμε με άξονα το μέλλον μας η βασική παράμετρος που έπρεπε να εξεταστεί ήταν αυτή. Ως μαθητές, νέοι, φοιτητές, έφηβοι κληθήκαμε να αντιμετωπίσουμε τις συνέπειες ενός πολύπλευρου ολέθρου σε προσωπικό, κοινωνικό και οικογενειακό επίπεδο. Ο ενθουσιασμός της ηλικίας, αν θέλετε της νιότης δεν μας άφησε να το βάλουμε κάτω. Η αισιοδοξία, η ελπίδα, η θέληση να γεμίσουμε εφόδια για να ανταποκριθούμε στις δυσκολίες της εποχής και τη νέα διαμορφωθείσα πραγματικότητα μας όπλισε με θάρρος κι υψηλά ιδανικά.

Τα χρόνια από το 2011 μέχρι το 2015 κύλησαν βασανιστικά. Χιλιάδες άνθρωποι έχασαν τη δουλειά τους και μαζί τη γη κάτω από τα πόδια τους. Τα ποσοστά των αυτοκτονιών εκτοξεύτηκαν. Συναντούσες σε κάθε γειτονιά μέλη της κοινωνίας να ψάχνουν στα σκουπίδια. Όλα αυτά έφεραν την κατάσταση σε οριακό σημείο. Ένα πρωτοφανές τέλμα για την εποχή της μεταπολίτευσης. Ο λαός επεδίωξε μία υπέρβαση και μαζί την πολιτική αλλαγή. Αποκορύφωμα της περήφανης αντίστασης του πληγωμένου θηρίου το ιστορικό ΟΧΙ του Ιουλίου με ποσοστό 62%. Από εκεί και πέρα το βάρος κλήθηκε να σηκώσει εκ νέου η ταλαιπωρημένη μεσαία τάξη για να δώσει σωσίβιο επιβίωσης στους ασθενέστερους.

Στην Ελλάδα οι δεσμοί μεταξύ της οικογένειας παραδοσιακά ήταν πολύ ισχυροί. Τα δεδομένα που αναλύθηκαν στις παραπάνω σειρές έφεραν γονείς και παιδιά, πολλές φορές και παππούδες κάτω από την ίδια στέγη. Τα οικονομικά δεδομένα τις περισσότερες φορές δεν έδιναν το δικαίωμα στους νέους να ανοίξουν τα φτερά τους μετά την ενηλικίωσή τους . Η φτωχοποίηση φάνηκε να καίει μία γενιά. Μία γενιά, η δική μας γενιά που είτε μεταναστεύει στο εξωτερικό, είτε παραμένει και ζει για να εργάζεται, εξασφαλίζοντας στοιχειωδώς τα προν το ζην.

Σε ελάχιστες περιπτώσεις η κατάσταση διαφοροποιήθηκε την τελευταία πενταετία. Το μοντέλο παρέμεινε το ίδιο στα περισσότερα νοικοκυριά. Ούτε η αλλαγή (εμπρός-πίσω) του 2019 απέδωσε τα αναμενόμενα σε όσους απογοητεύτηκαν κι εναπόθεσαν τις ελπίδες τους ξανά στα ίδια πρόσωπα. Το 2020 η υποβόσκουσα δυσαρέσκεια δεν πρόλαβε να εκφραστεί. Αρχικά τα γεγονότα διεθνούς αποπροσανατολισμού και συμφερόντων με την Τουρκία στον Έβρο και στη συνέχεια ο COVID-19 μονοπώλησαν το ενδιαφέρον. Δε θα μπορούσε άλλωστε να συμβεί διαφορετικά.

Ακριβώς σε αυτό το σημείο έρχεται η ώρα της σύνδεσης της οικονομικής με την υγειονομική κρίση. Τα πάντα κρέμονται σε μία λεπτή κλωστή. Όταν σε ένα διαμέρισμα λίγων τετραγωνικών μέτρων συνωστίζονται τέσσερα, πέντε, ακόμα κι έξι άτομα κι ένας τύχει να είναι φορέας του ιού, τότε μοιραία οι πιθανότητες να νοσήσουν κι οι υπόλοιποι αυξάνονται κατακόρυφα. Αυτόν τον βαρύ φόρο αίματος πληρώνει εδώ και περίπου δύο μήνες κυρίως η Θεσσαλονίκη, η Βόρεια Ελλάδα και φυσικά η υπόλοιπη χώρα. Δυστυχώς οι πρεσβύτεροι ή νεότεροι με υποκείμενα νοσήματα καθημερινά χάνουν την μάχη.

Η ζωή είναι μία αλυσίδα. Ακριβώς αυτή είναι η γοητεία της. Σε αυτό το γύρισμα της ιστορίας οι συνθήκες δεν ευνοούν. Μία δεκαετία κρίσης συμπληρώθηκε και το σχήμα του κύκλου μοιάζει το πιθανότερο σενάριο μετά την επιστροφή στην κανονικότητα. Πάλι συντρίμμια, πάλι κατεστραμμένες ζωές, πάλι ΕΣΥ καλείσαι να βρεις τη δύναμη να συνεχίσεις, να αναζητήσεις ακτίδα φωτός στο τέλος του τούνελ. Μέσα σε αυτό το κλίμα αβεβαιότητας λέμε καλή χρονιά κι ευχόμαστε ΥΓΕΙΑ κι ΑΓΑΠΗ σε όλον τον κόσμο!

πρώτη δημοσίευση parallaximag

Το Φεστιβάλ αποχαιρετά τον Δημήτρη Εϊπίδη

 

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και οι άνθρωποί του αποχαιρετούν τον Δημήτρη Εϊπίδη. Ο εμπνευστής και ιδρυτής του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης και επί χρόνια διευθυντής του θεσμού, ο άνθρωπος που δημιούργησε το τμήμα Νέοι Ορίζοντες, ανοίγοντας ένα παράθυρο σε ένα σπουδαίο σινεμά που μέχρι τότε ήταν άγνωστο στην Ευρώπη, πέθανε σήμερα το πρωί. 

Ο Δημήτρης Εϊπίδης μάς δίδαξε πώς να βλέπουμε ντοκιμαντέρ, μάς έδειξε πώς να ανακαλύπτουμε δημιουργούς. Ο κινηματογράφος ήταν η ζωή του. Όμως μέσα από τον χώρο του μύθου, εκείνος ανίχνευε τα δύσκολα θέματα, τις ανθρωποκεντρικές ιστορίες που γεννά η πραγματικότητα. Αυτό το σινεμά υπηρέτησε σε όλο τον κόσμο, στη Θεσσαλονίκη, στο Μόντρεαλ, στο Τορόντο, στο Ρέικιαβικ. 

Το 1971 ίδρυσε το Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μόντρεαλ, το οποίο διηύθυνε επί 14 χρόνια. Από το 1988 μέχρι και πρόσφατα ήταν στέλεχος του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τορόντο ως υπεύθυνος διεθνούς προγράμματος. Διετέλεσε διευθυντής προγράμματος του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Ισλανδίας στο Ρέικιαβικ από το 2005 έως το 2010. Το 1993, ο Ιρανός Υπουργός Πολιτισμού του απένειμε τιμητικό βραβείο σε αναγνώριση της συμβολής του στην προώθηση του ιρανικού κινηματογράφου διεθνώς. Ήταν ο αγαπημένος θείος Δημήτρης των ιρανών δημιουργών. 

Το 1999, ίδρυσε το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, το αγαπημένο μας φεστιβάλ, το παιδί του, όπως το αποκαλούσε. Έπεισε τους θεατές πως το ντοκιμαντέρ είναι μια σχέση αγάπης και πως ξεπερνά την ίδια την τέχνη του και γίνεται κομμάτι της ζωής μας. 

Θα τον θυμόμαστε πάντα μπροστά στην οθόνη, να παρακολουθεί μια ταινία και να μας εξηγεί με πάθος τί είναι αυτό που την κάνει ιδανική για ένα φεστιβάλ, ιδανική για την ψυχή μας. 

Στους οικείους του εκφράζουμε τα ειλικρινή συλλυπητήριά μας.

Δονήσεις

 

Η πλατφόρμα CINOBO μας δίνει τη δυνατότητα να παρακολουθήσουμε τη νέα ταινία ("Tremors") του Χάιρο Μπουσταμάντε μετά το βραβευμένο στο Βερολίνο, "Ηφαίστειο". Από το πρώτο πλάνο κυριαρχεί το σκοτάδι. Συνεχείς φωνές, ένταση, ταραχή σε κλειστό χώρο. "Πάμπλο τι έχει συμβεί"; Ο θεατής μπαίνει σε σκέψεις. Οι γονείς ζητούν τη βοήθεια του Θεού. Στην απόγνωσή τους ξεστομίζουν βαριές κουβέντες. Οι δονήσεις κυριολεκτικές και μεταφορικές αλλεπάλληλες. Αναδεικνύεται το συντηρητικό πρόσωπο της κοινωνίας.

Γεωγραφικά μεταφερόμαστε στην μακρινή Γουατεμάλα. Ένας σαραντάρης επιτυχημένος άνδρας κρύβεται, βιώνει μία έντονη κρίση πανικού. Παλεύει μεταξύ της πραγματικής του ταυτότητας και της συμμόρφωσης που του επιβάλλει ο τοπικός  περίγυρος. Επαναστατεί. Προσπαθεί να κερδίσει ένα στοίχημα ζωής. Αφήνει θέλοντας και μη πίσω τη συντετριμμένη γυναίκα και τα παιδιά του. Πονάει, υποφέρει, η πληγή ανοιχτή. Πρέπει να ισορροπήσει. Βήμα βήμα, μέρα με την ημέρα χάνει τα κεκτημένα μίας ολόκληρης ζωής. Ο αυστηρός ηθικός κώδικας τον καταδικάζει.

Τίθεται στο περιθώριο. Αλληλεπιδρά με άτομα που δεν του αξίζουν. Φτάνει να αμφιβάλλει πέρα από την επιλογή του, ακόμα και για τον ίδιο του τον εαυτό. "Ντρέπομαι όταν με κοιτάζεις". Αντιμετωπίζεται ως άρρωστος. "Κάνεις κάτι για να θεραπευτείς"; Η εκκλησία παρούσα του δίνει σανίδα σωτηρίας με τους δικούς της όρους. Ένας ιδιότυπος, πολύπλευρος ευνουχισμός αποτελεί τη σκληρή γραμμή που πρέπει να ακολουθήσει για να επιβιώσει και να γίνει ξανά αποδεκτός. "Ο Θεός αγαπάει τον αμαρτωλό, όχι όμως την αμαρτία". Ξεκινάει ένας αγώνας εξαγνισμού της.

Ο αντίκτυπος στην οικογένεια και ειδικά στα παιδιά είναι φανερός. "-Λες να κολλήσω κι εγώ; - Μόνο οι άντρες κολλάνε". Ο φακός ακολουθεί τον πρωταγωνιστή επίμονα σε ολόκληρη τη διαδρομή του. Δεν αφήνει περιθώρια. Παρακολουθούμε όλες του τις ψυχολογικές μεταπτώσεις. To πείσμα δίνει τη θέση του σε μία πληγωμένη ύπαρξη. Καθημερινά γίνεται ολοένα και πιο ευάλωτος, πιο αδύναμος να υποστηρίξει την απόφασή του. Δε θα μπορούσε να φανταστεί ούτε ο ίδιος το κακό που θα προξενήσει σε όσους αγαπά, μα κυρίως στον ίδιο.

Το μέλλον καθορίζεται από τις επιλογές μας. Ο Πάμπλο καλείται να επιλέξει ανάμεσα σε έναν επώδυνο συμβιβασμό και την απόλυτη καταστροφή. Επιστροφή του ασώτου ή απόκληρος για μία ζωή. Ζυγίζει τα δεδομένα. Κοντεύει να τρελαθεί. Ακούει συνεχώς στα αυτιά του τη φράση, "δεν ανήκεις στην οικογένεια". Ονειρεύεται τα αγαπημένα του παιδιά με λύπη και προσμονή να τα συναντήσει. Πρέπει να θυσιάσει τα θέλω του στον βωμό των πρέπει, δε βρισκόμαστε άλλωστε στο Λουξεμβούργο που όλα γίνονται αποδεκτά.

Ως επιμύθιο έρχεται το χαμόγελο της κόρης. Αυτό αξίζει τα πάντα. Ο σκηνοθέτης συνηγορεί πως ο πρωταγωνιστής μας έκανε τη σωστή επιλογή δεδομένων των συνθηκών. Πάλεψε, αλλά δεν άντεξε. Επαναστάτησε, αλλά απέτυχε κι επέστρεψε εκεί απ΄όπου ξεκίνησε με την μικρότερη δυνατή απώλεια. Φόρεσε ξανά το κουστούμι του και συνέχισε. Τι ήταν αυτό που ανακάλυψαν; Πώς λύθηκε το μυστήριο και ποιοι διαδραμάτισαν ρόλους-κλειδί προκειμένου να γίνει η μεγάλη μεταστροφή; Απαντήσεις σε αυτό το ενδιαφέρον φιλμ ...

ΟΙ ΚΑΛΥΤΕΡΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ ΤΟΥ 2020

 ΟΙ ΚΑΛΥΤΕΡΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ ΤΟΥ 2020

ΟΠΩΣ ΤΙΣ ΨΗΦΙΣΕ Η ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΑ ΕΝΩΣΗ ΚΡΙΤΙΚΩΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

Οι ...11 καλύτερες ξένες ταινίες του 2020

1)       Ο ΠΡΟΔΟΤΗΣ (Σκην.: Μάρκο Μπελόκιο)

2)       1917 (Σκην.: Σαμ Μέντες)

3)       Ο ΦΑΡΟΣ (Σκην.: Ρόμπερτ Έγκερς)

4)       ΕΝΑ ΨΗΛΟ ΚΟΡΙΤΣΙ (Σκην.: Κάντεμιρ Μπαλάγκοφ)

-         ΚΑΤΗΓΟΡΩ...! (Σκην.: Ρόμαν Πολάνσκι)

6)       CORPUS CHRISTI (Σκην.: Γιάν Κομάσα)

-         ΤΟ ΒΑΜΜΕΝΟ ΠΟΥΛΙ (Σκην.: Βάκλαβ Μαρχούλ)

8)       ΣΤΗ ΓΗ ΤΟΥ ΑΓΡΙΟΥ ΜΕΛΙΟΥ (Σκην.: Ταμάρα Κοτέφσκα, Λούμπομιρ Στεφάνοβ)

9)       Η ΔΙΚΗ ΤΩΝ 7 ΤΟΥ ΣΙΚΑΓΟ (Σκην.: Άαρον Σόρκιν)

10)     Η ΜΠΑΛΑΝΤΑ ΤΟΥ ΡΙΤΣΑΡΝΤ ΤΖΟΥΕΛ (Σκην.: Κλιντ Ίστγουντ)

-       TENET (Σκην.: Κρίστοφερ Νόλαν)

 

Οι 3 καλύτερες ελληνικές ταινίες του 2020

1)       Η ΜΠΑΛΑΝΤΑ ΤΗΣ ΤΡΥΠΙΑΣ ΚΑΡΔΙΑΣ (Σκην.: Γιάννης Οικονομίδης)

2)       ΑΠΟΣΤΡΑΤΟΣ (Σκην.: Ζαχαρίας Μαυροειδής)

3)       WINONA (Σκην.: Αλέξανδρος Βούλγαρης)

Dallas Buyers Club

 

Tο 2021 αποτελεί παρόν εδώ και μερικές ώρες. Σε μία εποχή πανδημίας ανατρέχω περίπου οχτώ χρόνια πίσω για να μιλήσουμε για το "Dallas Buyers Club" του Ζαν-Μαρκ Βαλέ. Ωδή στον ανθρώπινο αγώνα για επιβίωση με αξιοπρέπεια παρά τις αντιξοότητες που συναντάμε στην πορεία της ζωής μας. Το όλο εγχείρημα παίρνει μεγαλύτερη αξία όταν εσύ μετράς ώρες και χρήματα κι η γραφειοκρατία προσπαθεί να ισορροπήσει στο δικό της εσωτερικό σύστημα ανταγωνισμού με τη διαφθορά και τη διαπλοκή. 82 Βραβεία συνολικά σε ολόκληρο τον κόσμο και 3 Χρυσά Αγαλματίδια. 

Με την μηχανή του χρόνου ταξιδεύουμε στο 1985. Ο Ρον Γούντρουφ έχει ροπή στους εθισμούς και τις καταχρήσεις. Κάνει μία άστατη ζωή και προσπαθεί με διάφορες μικροκομπίνες να τα καταφέρει. Τα πάντα αλλάζουν όταν μία μέρα καταρρεύσει και οδηγηθεί για εξετάσεις. Πάσχει από ΗΙV. Αρνείται σε πρώτη φάση να το αποδεχθεί, ωστόσο σύντομα θα βρεθεί μπροστά σε βιβλία και ηλεκτρονικούς υπολογιστές να αναζητεί λύσεις κι εναλλακτικές διαδρομές. Δεν μπορεί να συμβιβαστεί με το να τακτοποιήσει τις υποχρεώσεις του σε τριάντα ημέρες. Ένας cowboy αποφασισμένος να ανατρέψει τα εις βάρος του δεδομένα.

Πέρα από το σοβαρό πρόβλημα υγείας έχει να αντιμετωπίσει τον κοινωνικό περίγυρο. Μένει μόνος. Η κλεψύδρα καθημερινά αδειάζει. Το ΑΙDS αποτέλεσε μάστιγα εκείνων των δεκαετιών και φυσικά αγγίζει το σήμερα. Ο στιγματισμός των οροθετικών ασθενών οδηγεί όσους νοσούν σε μαύρες σκέψεις και ριψοκίνδυνες αποφάσεις. Ο Ρον όμως διατήρησε τη ψυχραιμία του, παρέμεινε δυνατός. "Κάπως πρέπει να πεθάνω". Απέναντί του ο κυνισμός των φαρμακευτικών εταιρειών. Μαύρα κοστούμια, αστραφτερά Rolex και ασθενείς ως πειραματόζωα.

Η μυθοπλασία συμπλέκεται με την πραγματικότητα, καθώς η βάση του σεναρίου είναι μία αληθινή ιστορία. Σύντομα δύο διαφορετικοί κόσμοι συγκλίνουν. Μάθιου ΜακΚόναχι και Τζάρεντ Λέτο στους ρόλους της καριέρας τους απογειώνουν το επίπεδο των ερμηνειών και δικαίως σάρωσαν όλα τα Βραβεία της χρονιάς. Δύο αναιμικές υποστάσεις φαινομενικά που κουβαλούν τεράστια δύναμη ψυχής. Στην πορεία αλλάζει ολόκληρη η κοσμοθεωρία τους. Βλέπουν το τούνελ, αλλά αρνούνται πεισματικά να αποδεχθούν το κάλεσμα των "μαγευτικών" σειρήνων. 

Ώριμος πια ο Ρον στήνει ένα δίκτυο εισαγωγής "παράνομων" φαρμάκων. Η θεραπεία αποδίδει, ο ίδιος βρίσκεται όμως αντιμέτωπος με τη δικαιοσύνη. Στόχος η επιμήκυνση του προσδόκιμου ζωής. Το ταξίδι δεν έχει επιστροφή. Καλή διατροφή, ενίσχυση του ανοσοποιητικού, αποφυγή πολλών επαφών και παραγόντων που μπορούν να οδηγήσουν σε λοιμώξεις και μολύνσεις. Άξια συμπαραστάτης του στην πορεία η ιατρός Ιβ. Μία γυναικεία ηθική υπόσταση που αρνείται να παίξει το παιχνίδι των πολυεθνικών. "Απόλαυσε τη ζωή σου μικρή μου, δε θα έχεις άλλη". 

Το να κερδίσεις την εσωτερική μάχη με τα πιστεύω και τις προκαταλήψεις είναι μία μεγάλη επιτυχία. Το να αποδεχθείς ότι αντιμετωπίζεις ένα πρόβλημα είναι η αρχή για να το αντιμετωπίσεις αποφασιστικά. Ένα δριμύ κατηγορώ για τους "επαγγελματίες" του χώρου της υγείας. Η δικαίωση αργεί και στο φινάλε μεγαλύτερη αξία όλων έχει ένα χαμόγελο. Με το σχήμα του κύκλου επιστρέφουμε την αρένα της μάχης. Νικητής γεννιέσαι κι είσαι σε όλους τους αγώνες της ζωής. Αναγκαίο κι επίκαιρο στα χρόνια του κορονοϊού και της ψυχολογικής κρίσης που συνεπάγεται αυτού.