Εμένα οι φίλοι μου : Ελένη Μακίσογλου

 

Με αφορμή την παράσταση της Λούνας του Δαμιανού Κωνσταντινίδη που βασίζεται στο βιβλίο της Ρίκας Μπενβενίστε είχα την τύχη να γνωρίσω την Ελένη Μακίσογλου.

Το Πρεκαριάτο: Η νέα επικίνδυνη τάξη | Ο συγγραφέας Guy Standing, καθηγητής του SOAS, συνομιλεί με τον Γιάνη Βαρουφάκη

 

Mε την ευκαιρία της μετάφρασης στα ελληνικά του βιβλίου του “Το Πρεκαριάτο: Η νέα επικίνδυνη τάξη” στο πλαίσιο της νέας εκδοτικής σειράς του mέta | Κέντρου Μετακαπιταλιστικού Πολιτισμού στις εκδόσεις “Τόπος”, Ο συγγραφέας Guy Standing, καθηγητής του SOAS, συνομιλεί με τον Γιάνη Βαρουφάκη για τις κοινωνικο-πολιτικές προκλήσεις της διάχυσης της εργασιακής επισφάλειας.

Αντίο Ηλία

Πέθανε ο ηθοποιός Ηλίας Ζερβός σε ηλικία 65 ετών, όπως έκανε γνωστό μέσα από ανάρτησή του στο Facebook ο πρόεδρος του ΣΕΗ, Σπύρος Μπιμπίλας.

Ο Ηλίας Ζερβός είχε αποφοιτήσει από τη Δραματική Σχολή Βεάκη, ενώ ήταν και πτυχιούχος της Ανωτάτης Σχολής Οικονομικών και Εμπορικών Επιστημών. Είχε συμμετάσχει σε πολλά θεατρικά έργα και τηλεοπτικές σειρές. Από τους χαρακτηριστικότερους ρόλους του στην τηλεόραση ήταν αυτός του δικηγόρου Νίκου Γρέβια στη σειρά «Κωνσταντίνου και Ελένης», αλλά και του Ηλία Χατζηδημητρακόπουλου στη σειρά «Άκρως Οικογενειακόν». Τελευταία του τηλεοπτική δουλειά ήταν στην ΕΡΤ και τη σειρά «Χαιρέτα μου τον πλάτανο».

Επίσης, υπήρξε η φωνή αγαπημένων ηρώων κινουμένων σχεδίων. Από το 1990 συνεργαζόταν με την Audio Visual και άλλες εταιρείες μεταγλώττισης, δανείζοντας τη φωνή του σε κινούμενα σχέδια, σε αφηγήσεις και σκηνοθετώντας μεταγλωττισμένες σειρές, όπως ο Μαύρος Κεραυνός, το Assassin’s Creed: Odyssey, Τομ και Τζέρι και TigersharKs.

Στην τηλεόραση είχε παίξει, μεταξύ άλλων, στις σειρές Τμήμα Ηθών, Κόκκινος Κύκλος, Δέκα λεπτά κήρυγμα, Επτά Θανάσιμες Πεθερές κ.ά.

«Με μεγάλη θλίψη μόλις μάθαμε ένα τραγικό νέο. Έφυγε ξαφνικά από κοντά μας ο αγαπημένος μας Ηλίας Ζερβός. Ο καλός μας φίλος, ο άξιος πολυτάλαντος συνάδελφός μας, που έδωσε το στίγμα του στο θέατρο και την τηλεόραση με υπέροχους ρόλους, που χάρισε την ιδιαίτερη φωνή του σε δεκάδες ήρωες κινουμένων σχεδίων κι αγαπήθηκε από μικρούς και μεγάλους, ο αγωνιστής ηθοποιός για τα δικαιώματα των ηθοποιών έφυγε αθόρυβα… Αγαπημένε μας φίλε καλό ταξίδι…», έγραψε ο Σπύρος Μπιμπίλας.

Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ

Kυκλοφόρησε το νέο βιβλίο του Άρη Χατζηστεφάνου από τις εκδόσεις Τόπος

 

ΠΡΟΠΑΓΑΝΔΑ & ΠΑΡΑΠΛΗΡΟΦΟΡΗΣΗ
(Πώς τις εντοπίζουμε)

 

Το νέο βιβλίο του Άρη Χατζηστεφάνου
κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Τόπος 

Στα όρθια : Face to Phase - Me, Myself & Nobody

 

 

 

Η Art Core έχει τη χαρά να σας προσκαλέσει στα εγκαίνια της έκθεσης φωτογραφίας Face to Phase - Me, Myself & Nobody του Marco Castelli.
Το έργο θέτει υπό αμφισβήτηση την ταυτότητα και την εσωτερική πραγματικότητα του δημιουργού, μεταμορφώνοντας τη φύση του σε μια εφιαλτική/ονειρική κατάσταση συνεχούς και διαχρονικής μεταμόρφωσης. Η εξερεύνηση του ίδιου του εαυτού αποκαλύπτει την αρχέγονη αστάθεια της ατομικής ύπαρξης: τα πρόσωπα ηθοποιών και ηθοποιών γίνονται ο καθρέφτης μιας ψυχικής κατάστασης, στην οποία το σώμα και το μυαλό προβάλλουν τον βαθύ ψυχισμό σε έναν υγροποιημένο κόσμο, συγχωνεύοντας αυτό που υπήρξε με αυτό που δεν θα υπάρξει ποτέ, και αυτό που δεν υπήρξε ποτέ με αυτό που υπήρξε πάντα, υποσυνείδητα.

FACE TO PHASE - ME, MYSELF & NOBODY

Who am I? What will I be? Why am I here? Where am I going? / In the language of an actor, to know is synonymous with to feel. / What is important to me is not the truth outside myself, but the truth within myself. / The person you are is a thousand times more interesting than the best actor you could ever hope to be. / Never allow yourself externally to portray anything that you have not inwardly experienced and which is not even interesting to you. / Put life into the imagined circumstances and actions until you have completely satisfied your sense of truth and until you have awakened a sense of faith in the reality of your own sensations. / The main factor in any form of creativeness is the life of a human spirit, that of the actor and his part, their joint feelings and subconscious creation. / Every person who is really an artist desires to create inside of himself another, deeper, more interesting life than the one that actually surrounds him. / When we are on stage, we are in the here and now. / Fear your admirers! Learn in time to hear, understand, and love the cruel truth about yourselves! [Konstantin Sergeevič Stanislavskij]

• • • • • •

Face to Phase - Me, Myself & Nobody [by Marco Castelli]

03.11.2022 - 17.11.2022

@ Art Core / Μακεδονικής Αμύνης 5, Θεσσαλονίκη

Opening > 03.11.2022 / 19:30

USEFUL LINKS:

Art Core

https://www.facebook.com/ArtCoreCreativeSpace
Event

https://www.facebook.com/events/1065980700782632
Marco Castelli (1)

https://www.marco-castelli.com/
Marco Castelli (2)

https://www.facebook.com/marcocastelli.page

 

 

Γιώργος Τσιτιριδης

«ΑΓΓΕΛΑ ΠΑΠΑΖΟΓΛΟΥ» ΜΕ ΤΗΝ ΑΝΝΑ ΒΑΓΕΝΑ στο Θέατρο Αμαλία

 

Τετάρτη 23 και Πέμπτη 24 Νοεμβρίου στις 21:00

 

Αφιερωμένο στην Αγγέλα Παπάζογλου και στα 100 χρόνια από τη Μικρασιατική Καταστροφή, θα είναι αυτό το καλοκαίρι από την Άννα Βαγενά.

IN SITU στο Αμαλία

 

ΜΙΑ ΤΑΙΝΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΣΜΟ ΚΑΙ ΤΗΝ ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΚΦΡΑΣΗ

Προβολή στο Θέατρο Αμαλία

Τετάρτη 2 Νοεμβρίου στις 21:00

Η Σμύρνη της μνήμης και της καρδιάς μας…

 

                                                           «Στου Μποχώρη»

Η Σμύρνη της μνήμης και της καρδιάς μας…

Στο Θέατρο Αμαλία Παρασκευή 25 , Σάββατο 26 και Κυριακή 27 Νοεμβρίου στις 21:00

Στα όρθια : Tα γυαλιά ηλίου και η χρήση τους

 

 

Πάντα αναρωτιόμουν γιατί κάποιοι κατηγορούμενοι στη Δίκη της Νυρεμβέργης φορούσαν μαύρα γυαλιά. Θεωρούσα πως ήταν από ντροπή να κοιτάξουν και να κοιταχτούν ευθεία στα μάτια. Η εξήγηση που δίνει το ίδιο το μουσείο ειναι πως οι Αμερικάνοι ήθελαν πλήρη δημοσιογραφική κάλυψη (σίγουρα εμπειρία ζωής για τους διαπιστευμένους) αλλά και κινηματογράφηση.

Στα όρθια :Η Ελληνική τέχνη στο Ευρωπαικό κοινοβούλιο

 

Στους αχανείς χώρους του Ευρωπαϊκού κοινοβουλίου κατά καιρούς μπορεί κανείς να συναντήσει ενδιαφέρουσες περιοδικές εκθέσεις φωτογραφίας, γλυπτικής και ζωγραφικής.

Εκδόσεις Ψυχογιός: Νέες χριστουγεννιάτικες κυκλοφορίες 2022

 

 

«Η ΝΥΧΤΑ ΤΗΣ ΙΓΚΟΥΑΝΑ». (28/10) Η ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΣΤΟ ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

 

                                                              «Η νύχτα της Ιγκουάνα»

του Τενεσί Ουίλιαμς

 

Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης

Σκηνοθεσία: Ελένη Γκασούκα

 

ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Πρεμιέρα: Παρασκευή 28/10/2022, στις 21.00

ΧΙΟΥΜΟΡ ΚΑΙ ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΙΣΜΟΣ ΣΤΗΝ ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ «ΤΑ ΤΡΕΛΑ ΒΑΤΡΑΧΙΑ»

 

Χιούμορ και προβληματισμός στην πρεμιέρα της παράστασης

 «Τα τρελά βατράχια» της Mélody Mourey

στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

 

Μια ξεχωριστή παράσταση, σε πρώτη παρουσίαση στην Ελλάδα, στις 26/10 και την επίσημη Πρεμιέρα που ακολούθησε στις 27/10, είχαν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν οι θεατές που κατέκλυσαν το Θέατρο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών όπου η ταλαντούχα, νέα δημιουργός, Mélody Mourey, «συστήθηκε» στο κοινό της πόλης με το έργο της «Τα Τρελά Βατράχια», του οποίου υπογράφει και την σκηνοθεσία.

 

Μια αληθινή ιστορία, άγνωστη στο ευρύ κοινό ζωντάνεψε «επί σκηνής» ταξιδεύοντας τους θεατές σε διαφορετικές εποχές και μέρη, από τη Νέα Υόρκη του 1990 σε ένα πολωνικό χωριό, κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου. Το πρωτότυπο έργο της Mélody Mourey, που παρουσιάζεται σε μετάφραση Γιώργου Βουδικλάρη, ξεδιπλώνει τις πτυχές μιας σκοτεινής και επικίνδυνης για την ανθρωπότητα περιόδου με τόλμη και χιούμορ, θέτοντας προβληματισμούς και ερωτήματα για τις σύγχρονες προκλήσεις και συμπεριφορές.

 

Ποιο είναι το όριο της ανθρώπινης υπακοής απέναντι στον παραλογισμό μιας εξουσίας και πόση ανάγκη έχει η κάθε εποχή από τα «τρελά βατράχια» της;.

 

«Τρελά βατράχια» ή ένα απίστευτο τέχνασμα για να ξεφύγoυν από τους Ναζί.

Στην Πολωνία του 1940, δύο γιατροί, φίλοι από την παιδική τους ηλικία, επινόησαν ένα έξυπνο σχέδιο γύρω από το εμβόλιο του τύφου για να αποτρέψουν την απέλαση των κατοίκων ενός χωριού από το ναζιστικό καθεστώς.

 

Η περιπετειώδης κωμωδία που αναδεικνύει τη δύναμη των ανθρώπων εκείνων που τολμούν να πάρουν το ρίσκο της αντίστασης, υπερασπιζόμενοι την ανθρωπιά και τη δικαιοσύνη, κέρδισε το κοινό χαρίζοντας γέλιο, συγκίνηση αλλά και στιγμές προβληματισμού. Οι θεατές καταχειροκρότησαν τους συντελεστές και τους ταλαντούχους ηθοποιούς της παράστασης που ισορροπεί με αριστοτεχνικό τρόπο μεταξύ του κωμικού και του τραγικού.

Βιογραφικό Mélody Mourey

Μετά από 7 χρόνια δημοσιογραφίας στο περιοδικό γενικού πολιτισμού L'éléphant, η Mélody Mourey έγραψε και σκηνοθέτησε τα «Τρελά βατράχια» (με περισσότερες από 500  παραστάσεις και 3 υποψηφιότητες για τα βραβεία Molières- υποψήφιο για Βραβείο «Καλύτερου έργου», «Καλύτερης Σκηνοθεσίας» και «Καλύτερου Συγγραφέα).  Το δεύτερο έργο της, La Course des Géants (4 υποψηφιότητες στα βραβεία Molières ), περιοδεύει αυτή τη στιγμή στη Γαλλία, το Βέλγιο και την Ελβετία. Το πρώτο της μυθιστόρημα, Max Tallent, εκδόθηκε τον Σεπτέμβριο του 2022 από τις εκδόσεις Auzou. 

 

Λίγα λόγια για το έργο

«Ήθελε να δει μέχρι πού μπορούν να φτάσουν οι άνθρωποι υπακούοντας σε εντολές…»

Στη Νέα Υόρκη του 1990, μία φοιτήτρια ψυχολογίας επισκέπτεται τον Στανισλάβ, έναν ηλικιωμένο γιατρό, για να της δώσει πληροφορίες σχετικά με τη δράση του παππού της, του Ευγένιου Λαζόφσκι, κατά τη διάρκεια του Β Παγκοσμίου Πολέμου. Μέσα από τις μνήμες του Στανισλάβ παρακολουθούμε μια περιπετειώδη και συναρπαστική ιστορία που περιγράφει το ιδιοφυές σχέδιο που κατέστρωσαν οι δύο γιατροί και κατάφεραν, ξεγελώντας τους Ναζί, να σώσουν τις ζωές χιλιάδων εβραίων κατοίκων του χωριού Rozwadów της Πολωνίας.

 

Το έργο βασίζεται στην αληθινή ιστορία των δύο γιατρών Eugene Lazowski και Stanislaw Matulewicz, που έκαναν τη δική τους αντίσταση, χρησιμοποιώντας το εμβόλιο του τύφου, ως αποδεικτικό μόλυνσης της περιοχής από τη θανατηφόρα ασθένεια.

 

Σημείωμα πρόθεσης

Τα Τρελά βατράχια είναι μια ιστορία εμπνευσμένη από ελάχιστα γνωστά αληθινά γεγονότα.

 

Ερευνούσα τις μεγάλες εφευρέσεις που σημάδεψαν την ιστορία της Πολωνίας, όταν ανακάλυψα ότι το εμβόλιο κατά του τύφου είχε εφευρεθεί στη χώρα αυτή και ότι επέτρεψε σε δύο γιατρούς να σώσουν χιλιάδες ζωές κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, χάρη σε μια απίστευτη απάτη... Αυτό το κατόρθωμα με συγκλόνισε και θέλησα αμέσως να το διηγηθώ. 

 

Νομίζω ότι είναι θαυμάσιο το γεγονός ότι στους πιο σκοτεινούς καιρούς, κάποιοι άνθρωποι καταφέρνουν να αγωνίζονται για το σωστό, ενώ ο φόβος θα έπρεπε να τους κάνει να ακολουθήσουν τη μάζα και να υποταχθούν σε άδικες εντολές. Όταν αρχίζει η περιπέτεια των τρελών βατράχων , οι δύο φίλοι, ο Ευγένιος και ο Σταν, ενδιαφέρονται κυρίως να βοηθήσουν έναν φίλο που δεν αντέχει τη σκέψη ότι θα επιστρέψει σε στρατόπεδο εργασίας. Μόνο μετά από αυτή την πρώτη πράξη αντίστασης λένε στον εαυτό τους "αν παίρνουμε αυτό το ρίσκο για κάποιον κοντινό μας άνθρωπο, πρέπει να το κάνουμε και για τους άλλους"... Είναι αυτή η μετατόπιση που με συγκινεί περισσότερο, αυτή η στιγμή που αποφασίζουν να κάνουν το ακατόρθωτο όχι από φιλία, αλλά για να σώσουν όσο το δυνατόν περισσότερες ζωές, από ανθρωπιά. 

 

Το έργο, πολύ ελεύθερα εμπνευσμένο από αυτή την αληθινή ιστορία, έχει αφηγητή έναν από τους πρωταγωνιστές της χρόνια μετά, γεγονός που αφήνει μεγάλο περιθώριο στη φαντασία: δεν παρακολουθούμε την ιστορία όπως συνέβη, αλλά την ιστορία όπως ξεδιπλώνεται μέσα από τις μνήμες ενός ανθρώπου γεμάτου χιούμορ. Πάνω απ' όλα όμως φωτίζεται η απίστευτη και γεμάτη ανθρωπιά ιστορία δύο φίλων που είναι μαζί από την παιδική τους ηλικία, ο ένας αποφασισμένος και απερίσκεπτος, ο άλλος επιρρεπής και ευαίσθητος.

 

Η σκηνοθεσία

Αν και το θέμα είναι σοβαρό, ο τόνος του έργου παραμένει ανάλαφρος. Η σκηνοθεσία υποστηρίζει αυτή την αμφιθυμία μεταξύ της σοβαρότητας του περιεχομένου και της ελαφρότητας της φόρμας. 

Οι αναμνήσεις του Stan προσφέρουν μια αποδυναμωμένη άποψη της πραγματικότητας. Η σωματική δουλειά που γίνεται με τη χορογράφο και καλλιτεχνική βοηθό Nina Dipla εξασφαλίζει τη συνέχεια μεταξύ των δύο εποχών. Οι δύο ηθοποιοί που υποδύονται τον χαρακτήρα σε διαφορετικές ηλικίες της ζωής του κάνουν μια εξαιρετική δουλειά μιμούμενοι ο ένας τον άλλο. Οι υπόλοιποι ηθοποιοί αλλάζουν ρόλους για να υποδυθούν συνολικά περισσότερους από 25 διαφορετικούς χαρακτήρες, μερικοί από τους οποίους προσθέτουν μια πινελιά μπουρλέσκ σε αυτή τη δραματική κωμωδία. 

Η μουσική, που συνέθεσε ο Simon Meuret, αναδεικνύει τη φιλία μεταξύ των δύο νεαρών γιατρών και ενισχύει την ασθμαίνουσα φύση του έργου. Ο Simon είναι συνθέτης οπτικής μουσικής και το έργο του δίνει μια κινηματογραφική διάσταση στην παράσταση, συνοδεύοντας τις στιγμές αγωνίας και συγκίνησης.

Κατά τη διάρκεια του έργου, μετακινούμαστε από τον ένα τόπο στον άλλο (ένα μπαρ της Νέας Υόρκης, ένα πολωνικό διαμέρισμα, ένα γραφείο γιατρού, ένα ταχυδρομείο στο χωριό, χιονισμένα σοκάκια...) και από τη μια εποχή στην άλλη (1940, 1944, 1990...). Τα σκηνικά, σχεδιασμένα από την Hélie Chomiac, συνοδεύουν αυτές τις αλλαγές. Τοποθετημένα σε τροχούς, μετακινούνται και μεταμορφώνονται ανάλογα με τις ανάγκες. Αυτές οι απλές αλλαγές πραγματοποιούνται από τους ηθοποιούς και ενσωματώνονται στις σκηνές με ρευστότητα, ώστε να μη διακόπτεται ποτέ η ροή της ιστορίας που παρασύρει την Anastazy... και τους θεατές μαζί της. 

 

Mélody Mourey

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση: Γιώργος Βουδικλάρης

Σκηνοθεσία: Mélody Mourey

Σκηνογράφος: Hélie Chomiac

Επιμέλεια σκηνικών και κοστουμιών: Δανάη Πανά

Μουσική: Simon Meuret

Καλλιτεχνική βοηθός- χορογράφος: Νίνα Δίπλα

Φωτισμοί: Στέλιος Τζολόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξιος Τζίμας

Οργάνωση παραγωγής: Εύα Κουμανδράκη

 

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Αντώνης Αντωνάκος (Ναζί 1/Σταθμάρχης/Τηλεφωνήτρια/Κάτοικος χωριού), Σταυρούλα Αραμπατζόγλου (Ανασταζί Λαζόφσκι), Κορίνα Βασιλοπούλου (Ταχυδρόμος/ Κάτοικος χωριού/Αλμπέρ), Αλέξανδρος Ζουριδάκης (Τερέζα/ Οκτάβ/ Χίτλερ), Στέλιος Καλαϊτζής (Ευγένιος Λαζόφσκι), Θάνος Κοντογιώργης (Λοχαγός  Στάϊνμαν), Εύη Κουταλιανού (Σερβιτόρα/ Μαντλέν/ Κάτοικος χωριού), Χριστίνα Κωνσταντινίδου (Άννα Λαζόφσκι ), Βασίλης Παπαδόπουλος (Μίσα/ Ναζί 2), Βιργινία Ταμπαροπούλου (Ρεμπέκα Λάσκι/ Κάτοικος χωριού), Θάνος Φερετζέλης (Σταν Ματούλεβιτς), Γιάννης Χαρίσης (Αφηγητής)

 

Σημείωση Καλλιτεχνικής Διανομής

Την Πέμπτη 27/10/22 η παράσταση πραγματοποιήθηκε με αντικατάσταση του κ. Θάνου Φερετζέλη απο τον κ. Αλέξανδρο Ζουριδάκη στον ρόλο του Σταν Ματούλεβιτς. Τους ρόλους του κ. Ζουριδάκη αναλαμβάνουν οι κκ. Αντώνης Αντωνάκος και Βασίλης Παπαδόπουλος.

 

Πληροφορίες

Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθνικής Αμύνης 2)

Πρεμιέρα:  Τετάρτη 26 Οκτωβρίου, στις 21.00

Διάρκεια παράστασης:  1 ώρα και 40 λεπτά. Δεν υπάρχει διάλειμμα

΄Ωρες παραστάσεων

Τετάρτη: 19.00

Πέμπτη-Παρασκευή: 21.00

Σάββατο: 18.00 & 21.00

Κυριακή: 19.00

 

Προπώληση: ntng.gr |viva.gr | 11876  

Πληροφορίες - κρατήσεις στο Τ. 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ

 

Ωράριο Λειτουργίας Ταμείων

Βασιλικό Θέατρο (Πλατεία Λευκού Πύργου):  

Δευτέρα - Κυριακή, 08:30 - 21:30 

Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθνικής Αμύνης 2):

Τετάρτη - Κυριακή, 14:00 - 21:30

Θέατρο της Μονής Λαζαριστών (Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη):

Τετάρτη - Κυριακή, 14:00- 21:30

Πλατεία Αριστοτέλους: 

Τρίτη - Σάββατο, 11:00 - 19:00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΤΕΤΑΡΤΗ στις 19:00

Γενική είσοδος: 12€

Εκπτωτικό Εισιτήριο: 10€ (πολύτεκνοι, Άνω των 65, Εκπαιδευτικών)

Φοιτητικό - Μαθητικό: 8€

 

ΠΕΜΠΤΗ ΛΑΪΚΗ (για όλες τις σκηνές) στις 21:00

Γενική είσοδος: 10€

Εκπτωτικό Εισιτήριο: 8€ (Φοιτητικό- Μαθητικό, πολύτεκνοι, Άνω των 65,  Εκπαιδευτικών)

 

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ & ΣΑΒΒΑΤΟ 21:00 / ΚΥΡΙΑΚΗ 19:00 

ΖΩΝΕΣ ΘΕΑΤΡΟΥ ΜΕ ΔΙΑΒΑΘΜΙΣΗ στις ΤΙΜΕΣ ΤΩΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

20€, 18€, 15€, 13€ και περιορισμένος αριθμός θέσεων 7€  & random

Εκπτωτικό Εισιτήριο: 13€ (Φοιτητικό - Μαθητικό, πολύτεκνοι, Άνω των 65,  Εκπαιδευτικών)

 

ΣΑΒΒΑΤΟ 18:00

Γενική είσοδος: 12€

Εκπτωτικό Εισιτήριο: 10€ (πολύτεκνοι, Άνω των 65, Εκπαιδευτικών)

Φοιτητικό- Μαθητικό: 8€

 

 

Loyalty Club

Οι κάτοχοι των καρτών του Loyalty Club του ΚΘΒΕ μπορούν να παρακολουθήσουν  όλες τις παραστάσεις χωρίς αντίτιμο, απολαμβάνοντας συγχρόνως και πολλά άλλα προνόμια. 

 

Loyalty Card ΑΠΛΗ: 100€, Loyalty Card EXTRA: 200€, Loyalty Card VIP: 300€

 

Ειδικές Τιμές

Kατά τις ημέρες ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ / ΣΑΒΒΑΤΟ 21:00 / ΚΥΡΙΑΚΗ 19:00 στις μεγάλες σκηνές οι ειδικές τιμές ισχύουν για τις επιλεγμένες των 13€
ΑΜΕΑ: Δωρεάν

Μέλη του Συλ. Υπαλ. Υπουργείου Πολιτισμού Β. Ελλάδος: 5€

 

ΑΤΕΛΕΙΕΣ: Δωρεάν 10 θέσεις ανά ημέρα παράστασης (ΕΜΣ ΒΑΣΙΛΙΚΟ – ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ) & 5 θέσεις ανά ημέρα παράστασης (ΜΙΚΡΟ ΘΕΑΤΡΟ – ΦΟΥΑΓΙΕ ΜΕΣ) ισχύουν ατέλειες ΕΣΗΕΜΘ, ΕΣΗΕΑ, ΣΕΗ, Τμημάτων Θεάτρου, Δραματικών Σχολών, Σκηνοθετών. Κατόπιν της εξαντλήσεως των θέσεων τιμή εισιτήριου 5€

ΑΝΕΡΓΩΝ: Δωρεάν 10 θέσεις ανά ημέρα παράστασης (ΕΜΣ ΒΑΣΙΛΙΚΟ – ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ) & 5 θέσεις ανά ημέρα παράστασης (ΜΙΚΡΟ ΘΕΑΤΡΟ – ΦΟΥΑΓΙΕ ΜΕΣ) ισχύουν ατέλειες ΕΣΗΕΜΘ, ΕΣΗΕΑ, ΣΕΗ, Τμημάτων Θεάτρου, Δραματικών Σχολών, Σκηνοθετών. Κατόπιν της εξαντλήσεως των θέσεων τιμή εισιτήριου 5€

 

Προσφέρεται «Εισιτήριο της παρέας»  για 3 άτομα 25€ και 4 άτομα 30€

(απαιτείται  η  αγορά των εισιτηρίων από τα ταμεία του ΚΘΒΕ και όχι ηλεκτρονικά)

Ειδικές τιμές στο Φοιτητικό

Φοιτητικό από 3 έως 6 άτομα τιμή 7€

Φοιτητικό άνω των 10 ατόμων τιμή 5€

 

Oμαδικό Εισιτήριο: 7 ευρώ (για 10 άτομα ισχύει για Τετάρτη, Πέμπτη και Σάββατο απόγευμα - από 20 άτομα και πάνω για Παρασκευή, Σάββατο βράδυ και Κυριακή)

Ομαδικό Μαθητικό Εισιτήριο για τις απογευματινές και βραδινές παραστάσεις: 6€

 

Ομαδικές κρατήσεις (άνω των 10 ατόμων): 2315 200 011 & 2315 200 012

 

Photos under That long black cloud